>>> 2007年第1期


书画之精妙大有过人之处等

作者:门 睿等




  书画之精妙大有过人之处
  
  陆游曾云:“功夫在诗外”,借此名言,日前,笔者有幸观赏到王颀君的山水大作,感到此言确实有理。
  
  王颀君,号清逸人,美术教育高级专家,社会授衔颇多。被人称为融“三笔”于一身的文人画家。所谓三笔,即粉笔(意为教学)、画笔(意为书画创作)、钢笔(善写美术方面的文章)著名教育家于漪老师在王颀画展的前言中写道“王老师从事教育能心诚,敬业,乐业。说是为人师表当之无愧”。评其画日“王老师书画之精妙大有过人之处”。
  王颀君作画题材广泛,作品确实有清华高超之处。上海新闻出版局副局长祝君波先生在《王颀山水画册》序中写道:“我以为他的作品不管那种形式的探索,都还有比较浓郁的中国山水画味道和意趣。一是他的作品基本上以中国诗文入画,营造一种情景交融的意境。不管是古朴的,还是现代的都透析出作者的这种追求。他取号为清逸人,也是觉悟到中国画的意趣是最高境界。二是笔墨线条有传统功力的内涵。一方面从学画中获得,另一方面与他幼年就学习中国书法有关。书画同源,使他下笔有份量,有感觉,画作中的线条和用墨比较厚实。三是注重结构的合理布局。不管是大片留白,还是满构图的,都能比较和谐地处理。”
  著名作家许祖馨评其画时这样写到:“细读王颀山水画发现似古人而非古人也。山脉气势有北宋范宽、李唐之遗风;还保持着高远、平远、深远的传统散点透视。用笔有石涛的痕迹和“四王”之韵味。山石、树木塑造又有西方绘画明暗素描、结构造型之元素。笔墨的厚实上有龚贤的积墨法的黑气。俗话说:“石分三面,树分四枝,明暗五大调子。让你感到在传统的中国画中有西方绘画元素的影子。在西画元素的五大凋子中有东方笔墨的皴擦;既有传统的传承,又有现代绘画的基因;是现代而非前卫。”
  综观王颀君融“三笔”于一身,与其说其凝聚昔贤笔墨之精蕴,毋宁说其留心时尚,寻求其变方兴未艾之为得也。若说王颀的画是“功夫在画外”实不为过。
  责任编辑 肖君
  
  
  中西合璧意境玄妙 辛人
  
  长期以来,许多中国画家都在苦苦地探索着一条中西结合的画路,试图将中国画和西洋画的精妙之处揉合在一起,潘谷青先生就是其中一位幸运的成功者。
  读谷青先生的敦煌人物画,首先扑入眼帘的是整个画面的美感。辉煌艳丽的宫廷服饰,优美流畅的人体勾描,使你情不自禁地会把它和油画的创作联想在一起,却很难想象它是用地道的中国画笔、宣纸和油画颜料创作出来的具有敦煌壁画特色的作品。
  
  谷青先生的画对色彩的布置极为讲究,虽然画面上的色彩填满了整个画框,但其效果却仍有明显的虚实之分,且充满了强烈的仿真、仿旧感。但是,他的画亦并非亦步亦趋地仿效西洋画的“逼真”效果,他仍然循着中国画论中“似与不似之间”的法度前行。他所展现的是中国画独有的玄妙意境,以表达“像外之像”、“境外之境”的旨趣,使人在读画后能感觉到中国画特有的技法和绘画语言上的创新。
  今年春节前夕,谷青先生又一次在申城举办个人画展,并获得了成功。其中有一幅《飞天乐舞图》更是受到了美术界人士的广泛青睐。画面上的玉女或吹萧、或起舞,造型饱满,神情生动,锦绣斑斓的画面处处流露出宫廷绘画的特色。有行家在观后感上写道:谷青先生的画气势恢弘,构图严谨,画面保持了唐宋以来宗教壁画的传统,技法上保留了浓厚的西域风格,充分展现了当时佛教的绘画特色。
  谷青先生少年时曾就读于上海美术学校先是学习油画,后又专攻国画,对吴昌硕、潘天寿及八大山人画作中那种豁达洒脱的气度、刚健道劲的神韵尤为欣赏。以后他又专业从事美术设计工作,作品深受加拿大、美国、法国、西德及东南亚各国友人的赞赏并为之收藏。从他的作品中,我们可以感受到谷青先生对自然美好的向往和对艺术创新的执着。
  责任编辑 肖君
  
  庄汉生水墨“疾风劲节,恰恰两岸情”2005年7月24日于中国美术馆展出之作品