>>> 2008年第6期
浅析交响乐队中小提琴弓法
作者：李叶波
【关键词】交响乐队；小提琴弓法；运弓速度
小提琴的弓法非常丰富，在我们学习小提琴过程中，这些弓法主要是通过出版的乐谱中已标好的弓法，或者是老师指导下来处理弓法，而交响乐队中小提琴的弓法主要是通过指挥和乐队首席小提琴来完成，而不同的指挥有不同的音乐要求，也需要对弓法做各种不同的处理。
交响乐队小提琴由于不是一个人演奏，而是一个群体，而每个人对音乐内容的理解不同，爱好、趣味也不同，往往会出现各种不同的观点（不同的弓法）所以交响乐队小提琴弓法，必须统一划定的，应该找出一个既能准确地表达作品内容，又便于演奏，并能为整个声部所接受的，相对科学的基本方法，当然，要为作品划定所谓绝对的，惟一正确的方法是没有的。乐队中小提琴最好的弓法，应该是最能准确地表现音乐内容，而又最简便、最顺手、最习惯的弓法。
当乐队指挥举起指挥棒，乐队队员们准备演奏时，这第一个音符是用下弓还是用上弓演奏呢？虽然下弓和上弓尽管可以奏出同样的音响效果，但由于下弓开始演奏，特别是强拍开始的音符，会使人感到极为顺手，习惯，采用下弓也能产生较大的音量，使音符演奏得有力、肯定、更富于节奏感，而如果用上弓演奏，要想达到同样的音响效果，势必要增加右手运弓时压弦的力度，从而给演奏者带来一定的负担。而如果音乐是从弱拍音起，有时还必须从弱到强，这时用下弓来演奏是最适当的、连续的弱音，作为乐队声部的伴奏音型，是常常出现的，为防止音太响，也应用连续的上弓演奏，反之，连续的强音及和弦和乐曲终止音，都以下弓为宜，从动作上也合于人体活动的自然规律。
分弓和连弓。分弓具有重音感和鲜明的节奏感，在音量上也会显得强一些。连续的分弓，演奏者的右手必须极其灵巧、迅速。从而使音乐更富于节奏性，加强了音乐的活力，连弓的以把较长时值的音符，或较短时值的音符，以及长短不同时值的音符连在一起。它具有流畅、平稳、抒情、悠扬等特点。它使音乐具有连贯、统一感。如果音乐要求很弱的、平稳发展的，不允许出现任何重音的用连弓演奏是最好的，当然，音乐里要求不单是分弓或连弓，更多的是分弓和连弓的混合运用。
弓子的部位。在交响乐队作为乐队小提琴声部的演奏，弓子部位的统一很有必要，乐队小提琴演奏员不能像小提琴独奏者那样随自己的心愿或者自己的习惯来选择弓的部位，而必须统一地运用弓子部位，这样才能在外观上给人以统一的美感，更重要的是，统一的弓子部位运用也给音乐的内容表现带来统一的效果。在乐曲中，经常会出现各种各样的弓法对比，大动作与小动作的结合也是千变万化的。因此就提出了在弓的不同部位灵活自如地分配动作，并流畅地从一种弓法转换成另一种弓法的任务，特别应该避免在演奏时值不长的音符时不要拉到弓根去，这样照例会产生多余的重音，应该运用小动作的弓法和动作比较的弓法相连接的手法，如果小动作的弓法与大动作的弓法相交替，就不要运弓至弓尖或弓根，因为这种情况下，小运作弓法必然会随之发出强烈的重音，同样也不是每个动作都从弓根开始的。依据弓子的性质和特点来划分弓子部位和运用弓小部位、既能准确地表达音乐，又使演奏简便、实用。运弓越靠弓尖，弓子作用在弦上的重量就越小，因而音量就越弱，所以在音乐中较弱的乐句，和碎弓的演奏都用弓尖部位为佳，弓中部位，有着音量和音色极大的变化幅度，是最为常见和经常运用的部位，而弓根部位，它的特点，首先是音量较大，它必须用在音种特殊的强的音响效果上。合理的弓子部位的分配，可以保证远弓速度的均匀、平稳、以及音乐中不同的音响处理。
运弓速度和弓的压力的比例关系，也是极为重要的；二者不同的关系决定声音不同的力度与音色。加大运弓的速度和弓的压力，音量便增加了，反过来效果也就相反。但是二者的关系变化是极为无常的，在奏fortissimo的长音时，运弓的速度也可能很慢，而弓对弦的压力都是很大的，也有相反的情况奏Pianissimo时，弓在指板上的运行比较快，而弓对弦却必须施用最小的压力。运弓速度和弓的压力之间各种各样的配合都有一个限度，超出这个限度，就会产生不协调的现象，在发音上造成不良的结果，常常看见有人为了声音响而过份用弓压弦，这是最不能容许的。由于压得过紧，琴弦和弓杆就难以舒畅地振动，声音也就不会圆润了。运弓速度过快也同样槽糕，常常有人在运弓时“抽”弓子，因而宏亮动听的音响也就化为乌有了。
在乐队小提琴声部，由于是“一群”人的演奏，这就与独奏在音响，音量上有很大的不同，乐队中每一个小独琴演奏员，都不能像独奏那样处理自己的音量和弓法，而必须达到整体的统一和整体声部总音响，音量为目标进行演奏，各种形式的弓法混合，使富于节奏感和力度较强的分弓与流畅的较弱的连弓以各种弓法的交替运用，形成对比，使音乐更加生动，更能表达每个作曲家以及不同的乐曲，以及不同指挥的对音乐的要求，弓法和同音乐艺术的一切因素一样不能“一般性地”来进行划弓法，任何一种弓法都是用来表现音乐的一定性质，在不同的作品中，在同一部作品的不同段落中弓法都是千变万化的。可见，在乐队小提琴弓法，有决定意义的因素也将是它们在该乐曲中的音乐表现作用。所以各种形式的方法，以及混合的运用，也构成了极为瑰丽多彩的小提琴弓法艺术，从而达到音乐艺术更理想的境界。
交响乐队中小提琴的弓法，丰富多彩，只有根据对音乐的理解和体会作曲家的创作、意图，根据每个指挥的不同处理，才能真正拉好方法，以上是我在交响乐队中的一点体会。
【作者简介】李叶波（1964- ），男，湖南株洲人，供职于广州交响乐团小提琴演奏家，国家二级演员。