>>> 2008年第7期
马思聪《Ｆ大调四重奏》的民族风格
作者：李叶波
对于中国的民间音乐，马思聪直到1936年，当他赴北平演奏时，才接触到北平的大鼓，那生动活泼的音乐语言，以及在民间社会强大的生存能力给了他很大的震动，并以此为契机，使他对民间音乐有了新的认识，以及他音乐创作的风格都发生了深刻的变化。正如他自己所说：“北平大鼓是我一个大发现与收获，这之前我对中国民间音乐并无多大兴趣，我嫌它们过于弱、过于单调、粤曲、京戏都没有给我好的印象，我不能从其中探出新的活力。我说，这些东西都已丧失了创作力，已是陈旧的过去的东西，而且有一天会淹没的东西，可是，大鼓却给予我新鲜的感觉。节奏旋律都奇特而自由，令人感到这是不断创作中的艺术，民众的声音从其中表达出来……”这种发自内心的评价，反映出作曲家已开始对民间音乐产生了情感，于是他找到新的创作道路：利用民歌来创作，从而走上创作新途。“接触更多的北方民歌，深深感悟到中国人作曲，应具有中国民族风格，有自己的民族语言。”因此，马思联的音乐中自然就是包括各种民族色彩的音乐风格。
1938年，马思聪完成了《F大调弦乐四重奏》选取了我国民音乐曲调作为索材，并与西方传统作曲技法有机结合，是三十年代我国重奏音乐创作领域自觉和有意识地追求，探索民族风格的代表作，这首作品是格调较为活泼，富于活力的四重奏，共有四个乐章。
第一乐章：奏鸣曲式，主部主题有京韵大鼓的音调特征，简短而活跃。在各个声都交替呈示。副部主题是对比性的优美旋律，再现部之后又以主部主题结束了第一乐章。
第二乐章：双主题变奏曲式，第二乐章是现了沉重的忧郁。第一主题近似于西洋的葬礼进行曲，而第三小节的还原E，带有民间音乐中“哭音”的味道。
第三乐章：快板托卡塔、谐谑曲风格。以第一乐章主部：“动机”发展而成。
第四乐章：省略展开部的奏鸣曲式，主部主题来自第一乐章主部的主题，但变得铿锵有力，副部主题仍是对比性的优美旋律，欢快、乐观。前半部份有大鼓的特点，后半部份则有北方秧歌的情趣，并且使用了八度二重卡农，使四个声都充分活跃起来，各自呼应，繁而不乱。
可以看出，大鼓音调“动机”已经贯穿在四个乐章当中，而马思聪也曾在《创作的经验》文中谈及这首《F大调弦乐四重奏》说“音乐中没有利用民歌，但风格有民歌的气质和北平大鼓的感触。”
综上所述，马思聪在三四十年代重奏作品的创作特点是：他在学习西方音乐的同时，也努力探索了我国民问的音乐宝库，并使东西方两种音乐文化交融、碰击，在利用民歌创作时，虽然只选取了其中片断，但它却象种子，在音乐中仍会蕴藏着原民歌的气质，而马思聪对这种人民气质非常地尊重，并使自己创作的音乐也具有这种气质，使他的音乐达到雅俗共赏的特点。正如他自己曾识过的“我总是选那些有着突出特性的民歌作我写作的动机，我有时采用一个、二个式三个旋律……这些民歌动机，在我决定采用它们时，已先成为我的一部份。”
风格是体现着一个人的精神气质。因此，风格的背后必然隐伏着作曲家的个人观念和民族观念，“追求我们这伟大民族最美的声音要全力以赴”，这就是马思聪的创作信念和民族风格。