>>> 2008年第9期
浅论明代家具文人化倾向的体现
作者：黄玉亭
关键词：明代家具；传统文化；文人文化；审美追求
中国古代家具历经数千年的发展，至明代达到了历史的高峰，创造了高超的家具制作工艺和精美的艺术造型。这也是中国各民族、各时期的古典家具经过几千年的演变、融合而形成的精华。在世界家具史上占有重要地位。明代是我国传统家具的黄金时代，这期间的家具不论是硬木家具、大漆家具，还是民间柴木家具，都具有造型简洁、素雅端庄、比例适度、线条挺秀舒展、不施过多装饰等特点，形成一种独特的风格，博得人们的赞赏，赢得了国际上的声誉，以至在艺术领域里形成一种艺术概念，称其为“明式家具”。
一、传统文人的文化精神与审美追求
在中国传统文化的土壤和氛围中创造出来的器物，都带有中国传统文化的印记。宋代理学家程颢、程颐说：“天下无一物无礼乐。”(《朱子语类》卷139)从先秦诸子以玉比君子之德，青铜列鼎象征周代礼制文化，到服饰上的“十二章”纹样，“表德劝善，别尊卑也”(《白虎通·衣裳》)，甚至连颜色也有特定的象征意味，以青、赤、白、黑、黄象征东、南、西、北、中不同的方位，等等，莫不如此。作为中国古代家具的杰出代表——明式家具其实也是如此。家具固然是室内环境的主要设施，是人们生活中的日常用具，但也是一种物质文化和精神文化的载体。从文化史的角度来看，明代家具实际上是中国传统文人士族文化物化的一种表现形式，它比较突出地体现了中国传统文人士族文化的特点和蕴涵。
中国传统意义上的文人士族阶层的产生，似乎应从魏晋时期的门阀士族算起。宗白华先生说：“汉末魏晋六朝是中国政治上最混乱、社会上最痛苦的时代，然而却是精神史上极自由、极解放、最富于智慧、最浓于热情的一个时代。因此也就是最富有--艺术精神的一个时代。”(宗白华《艺境》)正是在这个时代，造就了一批包括嵇康、谢灵运、阮籍、陶潜、王羲之、顾恺之等等在内的名士和他们流芳千古的诗文、绘画、书法作品。也正是从这个时代开始，中国传统文化增加了一个独具特色的文化类型——文人士族文化，中国传统美学思想增加了一个十分重要的层面——文人士族的审美追求和审美趣味。“魏晋六朝是一个转变的关键，划分了两个阶段。从这个时候起，中国人的美感走到了一个新的方面，表现出一种新的美的理想。那就是认为‘初日芙蓉’比之于‘镂金错采’是一种更高的美的境界。”(宗白华《艺境》)。
宋代是文人士族阶层全面而真正形成的时代。文人文化已经发展成熟，文人的审美取向也成为了整个时代审美思潮的主流。苏轼的“五色绚烂，渐老渐熟，乃造平淡”，不仅在宋代，而且从宋至今，都是文人们所追崇的审美的最高境界。文人的审美情趣，对器物艺术的影响是非常直观的。宋代“类玉类冰”的单色瓷器，含蓄恬淡的单色漆器，清淡典雅的织锦，连家具也不再是华丽多彩，自然质朴的高型家具已普遍流行。正是宋代文人文化和文人审美思潮的深厚根基和深远影响，才为明代“明式家具”的出现作了坚实的铺垫。
二、明代家具文化特质的形成原因
明代家具文化特质的形成，最直接的原因还是当时家具的使用者和使用环境。
明代家具最早产生于明代的江南名城——苏州的私家园林。可以说，苏州私家园林的园主和私家园林建筑的室内环境，是明代家具最初的、也是主要的使用者和使用环境。谈起私家园林的建造之始，又可追溯到魏晋时期。当时的一批名士，不满于政治的动荡和统治者的争斗，隐逸于江湖，寄情于山水，在自家建造的园林中追求自然、发掘自然、再现自然，并赋予自然以至善至美的人格。经过唐、宋的发展，私家造园活动已由士族阶层扩展到城市的达官贵人阶层。至明代，私家园林的建造达到了高潮。其中，苏州地区的私家园林，以“源于自然，高于自然”，成为私家造园艺术的典范。私家园林是私人宅第的一部分，或者说是宅第的延伸和扩大，主要用作迎宾接客的活动场所和琴、棋、书、画的文化场所及娱乐场所。私家园林特有的自然环境和文化氛围，决定了其室内家具的设计式样和设计风格。而且，苏州这个山水婉秀的江南名城大环境，也为明代家具确立自然超逸的文化品位和“天然去雕琢”的审美特征创造了“天时地利”的条件。
明代江南私家园林的园主，若从经济状况来看，应属于富绅阶层；而他们当中有许多人本身是能书善画的文人墨客，从文化层次来说，都属于士林之流。他们一改传统文人重道抑器、重文轻技的观念，或者对园林内家具的设计风格、审美标准进行定性和谋划，或者亲自参与家具式样的设计。明末著名文人、“以琴书名达禁中”的文震亨，曾于苏州西郊建碧浪园。文震亨在其所撰写的《长物志》一书中用大量篇幅，对园林中的各种家具、从文人的文化品位和审美情趣的角度进行评判和要求。如在《几塌》一卷中，对几的要求是：“天然几以文木如花梨、铁梨、香楠木等木为之；第以阔木为贵，长不可过八尺，厚不可过五寸，飞角不可太尖，须平圆，乃古式。”对榻的要求是：“榻者，如花楠、紫檀、乌木、花梨，打古断纹者，其制自然古雅。”又说：“古人制几榻，虽长短广狭不齐，置之斋室，必古雅可爱。……今人制作，徒取雕绘文饰，以悦俗眼，而古制荡然，令人慨叹实深。”文震亨所说的“古式”、“古制”、“古雅”，实际上就是明代家具的制式和品性。这种制式和品性的特点，用一句话来概括，就是简洁、自然、古雅。沈津在为《长物志》所作的序中也说：“几榻有度，器具有式，位置有定，贵具精而便，简而裁，巧而自然也。”明代有“江南第一风流才子”之称的著名画家唐寅，在《韩熙载夜宴图》的临本中，对原作的家具除了进行局部修改，还增绘了20多件，等于按照文人品味和审美标准对家具进行再设计。明末清初的戏曲理论家李渔，除了亲自动手设计家具，在《闲情偶寄》一书中，还提出了自己的家具设计思想：“总其大纲，则有二话：宜简不立繁，宜自然不宜雕斫。”(李渔《闲情偶寄·居室部》)这些江南文人才子们对家具设计的谋划、评判和直接参与，实际上就是用文人文化和审美的眼光去构造他们心目中的家具式样，为家具注入更多的文人文化内涵。因此，明代家具从造型式样、结构到装饰工艺，都体现出传统文人文化所特有的追求自然、空灵、超逸、含蓄、内向的意蕴，散发出浓郁的文人趣味和书卷气息。
三、明代家具的造型中的文人文化体现
明代家具的造型有坐具类、几案类、橱柜类、床榻类、台架类、屏座类6大类近60个品种。这些造型优美多姿，变化多端，而基本的构造，都是将主要构件，如腿料、框料、档料、柱料等组合成一个基本框架，再根据功能的需要装配不同的板料与附
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