储光羲诗鉴赏

生平简介 　　储光羲（707-约760），唐著名诗人。兖州（今属山东）人。开元十四年（726）登进士第，授汜水尉后为安宜县尉尉。天宝十年（751）转下邽尉，后升任太祝，官至监察御史。安禄山陷长安时，受伪职。 　　安史之乱后，被贬谪，死于岭南。为盛唐著名田园山水诗人之一。 　　其诗多为五古，擅长以质朴淡雅的笔调，描写恬静淳朴的农村生活和田园风光。 　　钓鱼湾 　　储光羲 　　垂钓绿湾春， 　　春深杏花乱。 　　潭清疑水浅， 　　荷动知鱼散。 　　日暮待情人， 　　维舟绿杨岸。 　　储光羲诗鉴赏 　　这首诗是储光羲《杂咏五首》的第四诗。诗人以清新流丽的语言，描绘钓鱼湾春意盎然的风光。 　　首句，表明诗中的人物是一位垂钓者，在这大好的春光里，他悠闲自得地在河湾里钓鱼。一个“绿”字，描绘出钓鱼湾草木葱茏、翠色欲流的迷人春色。 　　次句，描绘杏花纷纷飘落。雪白、粉红的杏花，与青绿的草木相映照，色彩鲜艳多姿。一个“乱”字，表现出杏花的繁盛、纷乱，渲染春意的深浓，真是着一字而境界全出。“潭清疑水浅，荷动知鱼散”二句，由写岸上风光转到写水上景物。这两句细腻地表现了自然景物之间微妙的关系，诗意曲折而丰富。因为河道弯曲而形成了一个深潭，潭水非常清澈，使垂钓者以为潭水很浅。浅水里是不会有鱼的。但垂钓者蓦然看到水面上荷叶在摇晃，才恍然这清潭里有鱼儿在游动，只不过密密的荷叶覆盖着水面，看不见鱼儿罢了。 　　既然水中鱼儿很多，可见潭水并不浅，垂钓者只是“疑水浅”罢了。十个字，意思紧密勾连而回环曲折，从表现清潭、绿荷、鱼儿的关系之中，传达出动人的诗意；同时，还抒写了垂钓者对于大自然的浓烈兴味。 　　在储光羲之前，南朝梁代诗人谢朓的《游东田》诗中有“鱼戏新荷动，鸟散余花落”二句，就描写了鱼和荷的关系，写得生动活泼。储光羲的“荷动知鱼散”或许受了谢朓“鱼戏新荷动”的启发。但比较起来，谢朓写鱼戏引起荷动，未免太过直露，储光羲写得含蓄婉曲，情趣更浓。以上四句诗，诗人先后通过描绘“绿湾”、“杏花乱”、“潭清”、“荷动”、“鱼散”，渲染了钓鱼湾清幽的环境和浓郁的春光。 　　“日暮待情人，维舟绿杨岸”这两句出人意料地告诉人们：垂钓者，意不在钓鱼，又不在赏春，而是在等待知心的朋友。这真是凭空出奇，将诗引向新的境界，使诗更有情趣和韵味。诗的结构也显现出峰回路转、柳暗花明、曲折变化之妙。 　　在语言上，首句“垂钓绿湾春”造语有奇趣。五言诗每句限制五个字，所以诗人在这句诗中省略了状·1520·《唐诗鉴赏大典》 　　语副词，以使诗句富于弹性。我们也就可以按照字面的排列，把这句诗中的“绿湾春”，看作是“垂钓”的宾语，这就是说，他垂钓的不是鱼，而是一湾浓绿的春色。这样解释，这句诗的诗意就更浓了。 　　田家杂兴（其六） 　　储光羲 　　楚山有高士， 　　梁国有遗老。 　　筑室既相邻， 　　向田复同道。 　　糗糒常共饭， 　　儿孙每更抱。 　　忘此耕耨劳， 　　愧彼风雨好。 　　蟪蛄鸣空泽， 　　鶗鴂伤秋草。 　　日夕寒风来， 　　衣裳苦不早。 　　储光羲诗鉴赏 　　“楚山有高士，梁国有遗老”首句点出诗中的主人公楚山，即商山，汉代商山有四个有名的隐士，人称“商山四皓”。梁国即梁园，是汉代梁孝王刘武所建，梁孝王常把司马相如、枚乘、邹阳等辞赋家请到梁园里住。这里借“楚山高士”和“梁国遗老”比诗中村居的老人。以下几联写他们房屋相邻，一同赴耕，有干饭同享以及热情待客的情景和生活。“愧彼风雨好”借用《诗经·风雨》“风雨如晦，鸡鸣不已。既见君子，云胡不喜”句意，对来客表示感激，“蟪蛄”即寒蝉，“ 鶗鴂”即杜鹃鸟，这两句用寒蝉和杜鹃鸟声，表明秋天已至。 　　这首诗着重从农村中人与人之间的关系这个角度，表现农民待人接物真诚、热情，心地纯朴。在诗人的笔下，乡村的老人们筑室相邻，向田同道，有干饭共同分享，有儿孙互相照拂。客人来了，他们不只是高兴地款待，甚至还表示感激，忘记了耕田锄草的劳累，诗人抓住几个日常生活的细节，朴朴素素地写出来，便亲切动人地表现了农民们的善良淳厚。诗的后四句，还反映了他们生活的艰难和贫苦。尽管是浮光掠影的表现，也是难能可贵的。诗人在山村隐居期间，亲自参加了一些劳动，对农民的生活状况、思想感情、性格作风有一定程度的了解。因此才能够写得亲切富有情趣。沈德潜认为储光羲的诗学习陶渊明诗而得其“真朴”。他在评这首诗时说：“此种真朴，右丞（王维）田家诗中未能道着。”（《唐诗别裁》）这个意见是中肯的。这首诗接触到一些农村的现实，生活气息比较浓厚，又学习陶诗的白描手法，语言朴素自然，所以就给人以真朴之感。 　　张谷田舍 　　储光羲 　　县官清且俭， 　　深谷有人家。 　　一径入寒竹， 　　小桥穿野花。 　　碓喧春涧满， 　　梯倚绿桑斜。 　　自说年来稔， 　　前村酒可赊。 　　储光羲诗鉴赏 　　诗人在一个春日里，去拜访深山谷中的农家。首句“县官清且俭”，指出了这个县的长官清廉正直、节俭爱民。中间四句都是景物描写。其中有诗人一路访问、游览的行踪，也有山村农民愉快地劳动的场面。 　　诗人穿过青翠竹林掩映的小径，走过小桥，边走边观赏清涧两岸盛开的野花。春水涨满了山涧，哗哗地流淌着；设在溪岸上的水碓，不停地转动、起落，发出渲闹的声音。在诗人听来，仿佛是唱着一首五谷丰登的歌。接着，诗人步入桑树林。一架架木梯子斜靠在桑树旁边。农民们正忙碌着采摘桑叶。采桑要用梯子，足以说明桑树的丰茂，叶子的肥硕，也预示蚕茧的丰收。这四句顺着诗人的游踪，描写田舍的美丽风光与农民们和平的劳动生活，写得绘声绘色，曲折有致，引人入胜。 　　结尾两句，是田舍主人对诗人的谈话。他告诉来访的客人：近年来这里的收成不错。在前面的村子里，买酒还可以赊欠呢。这两句以农民自己的语言，描写他们以辛勤劳动换来的丰足生活。语言朴素而有情趣，形象而逼真地表现了农民的口吻和心理。 　　江南曲（其一） 　　储光羲 　　绿江深见底， 　　高浪直翻空。 　　惯是湖边住， 　　舟轻不畏风。 　　储光羲诗鉴赏 　　江南曲：乐府旧题。郭茂倩《乐府诗集》把它和《采莲曲》、《采菱曲》等编入《清商曲辞》。唐代诗人学习乐府民歌，采用这些旧题，创作了不少清新平易、明丽活泼的诗歌。储光羲的《江南曲》就属于这一类作品，共四首，这里选的是第一首。 　　这首诗勾画江南水乡人民不畏风浪、勇敢豪迈的性格和气魄。 　　首句“绿江深见底”，描绘江水碧绿，又非常清澈，尽管水很深，却能一望见底。诗人以朴素、简洁的语言画出一条清江，足已使人想象江南水乡风光的明媚秀丽。这句诗以赞叹的口吻写出，表现了水乡人民对自己家乡的热爱之情。能够看见绿江的底，可见，是在风平浪静的时候。因此这句诗已为下一句描写江上风浪反衬了一笔。 　　次句“高浪直翻空”，表现江上风狂浪猛的情景。 　　五个字有几个层次，无一字虚设。“高”，说明这不是一般的波浪，而是很高的浪头。“直”字活画出高浪陡然掀起，直冲云天之势。“翻空”，进一步渲染浪涛之猛烈，而且是无数的高浪飞涌起来，拍击天空，简直要将天空掀翻击倒。这一句虽然没有直接点出“风”，但我们从翻空的高浪中看到了“风”的形象，感受到它的气势，并听到它咆哮的声音。“惯是湖边住，舟轻不畏风”。口气轻松、平易，但份量很重。 　　十个字非常有力地表现了水乡人民藐视风浪、无所畏惧的勇气和魄力，他们敢于驾一叶轻舟，在大风大浪中恣意遨游。 　　一般来说，表现雄强的力，需要用悍峭、豪放的笔墨。但有时候，轻淡的语言和从容的语调，更能达到力透纸背的艺术效果。储光羲这首诗的后两句，就可以给我们以启发。 　　江南曲（其二） 　　储光羲 　　逐流牵荇叶， 　　缘岸摘芦苗。 　　为惜鸳鸯鸟， 　　轻轻动画桡。 　　储光羲诗鉴赏 　　这首小诗表现江南水乡青年男女的爱情生活。诗人善于抓住人物的行动细节，表现他们爱情的欢乐、热烈和深挚。 　　前二句，描叙一对青年情侣合乘一叶小舟，在河上快乐地遨游。他们时而飞快地划动船桨，追逐着流水；时而把船摇到铺满荇菜的水段，高高兴兴地牵动、采摘鲜嫩的荇叶；一瞬之间，他们又沿着曲折的河岸，把小船划进芦苇深处，攀摘那青青的芦苗。“逐流水”、“牵荇叶”、“摘芦苗”，这一连串的行动，生动传神地表现了这一对热恋的情侣欢乐、幸福的情态。诗人没有静止地描写环境，而是巧妙地通过情侣的活动自然地引出水乡的风物。这荇菜飘浮、芦苇轻拂的水乡风物，又为情侣谈情说爱制造一个富于诗情画意的环境气氛。“牵荇叶”这个细节，还具有暗示青年男女欢爱的妙用。《诗经》中的《关睢》这首描写爱情的著名诗篇，就有“参差荇菜，左右流之”的诗句，通过采荇菜表现爱情。所以，“牵荇叶”这一笔既是实写水乡风物，也有隐喻、象征的意义。 　　三、四句，以人物的行动揭示他们的热恋之情。 　　沉浸在欢乐爱情中的恋人，忽然看见江面上游来一对相互追逐的鸳鸯。这对鸳鸯于是成了他们爱情的象征。 　　他们不愿意任何人打扰自己的恋爱，自己当然也不愿意将这一对鸳鸯惊散。因此，他们怀着爱怜、欣喜的感情，轻轻地划动船桨，悄悄地离开了。这一个细节非常富于情趣，它含蓄婉转、细致入微地刻画了恋人对美好爱情的珍惜，表达了他们深沉的爱。 　　总起来说，储光羲的《江南曲》，语句清新平易，质朴自然，而情真意蕴，富于浓郁的民歌风味。在他的数量众多的田园诗中，这组诗是别具一格的。 　　江南曲（其三） 　　储光羲 　　日暮长江里， 　　相邀归渡头。 　　落花如有意， 　　来去逐轻舟。 　　储光羲诗鉴赏 　　《江南曲》为乐府旧题。郭茂倩《乐府诗集》把它与《采莲曲》、《采菱曲》等编入《清商曲辞》。 　　头两句“日暮长江里，相邀归渡头”，点明时间地点和情由。“渡头”就是渡口，“归渡头”也就是划船回家的意思，“相邀”二字，渲染出热情欢悦的气氛。这是个江风习习、夕阳西下的时刻，那一只只晚归的小船飘荡在这迷人的江面上，船上的青年男女相互呼唤，江面上的桨声、水声、呼唤声、嘻笑声..此起彼伏，交织成一首欢快的晚归曲。 　　后两句“落花如有意，来去逐轻舟”，创造了一个很美的意境。在那些表现出青年男女各种微妙的、欲藏欲露、难以捉摸的感情，这两句诗就是要表现这种复杂的心理。诗人抓住了“归棹落花前”这个富有特色的景物，赋予景物以人的感情，从而创造出另一番意境。“落花”随着流水，因此尽管桨儿向后划，落花来去飘荡，但还是紧随着船儿朝前流。诗人只加了“如有意”三个字，就使这“来去逐轻舟”的自然现象，感情化了，诗化了。然而，这毕竟是主观的感受和想象；因此那个“如”字，看似平常，却很有讲究。“如”者，似也，象也。它既表现了那种揣摸不定的心理，也反映了那藏在心中的期望和追求。下语平易，而用意精深，恰如其分地表现出这首诗所要表现的感情和心理状态。 　　这首诗的第四句，有的本子作“来去逐船流”，从诗意的角度来看，应该说“来去逐轻舟”更好些。 　　因为，第一，“逐”字在这里就含有“流”的意思，不必再用“流”字；第二，因为上句说了“如有意”，所以，虽然是满载一天劳动果实的船，此刻也成为“轻舟”，这样感情的色彩就更鲜明了。“轻舟”快行，“落花”追逐，这种紧相随、不分离的情景，也正是构成“如有意”这个联想的基础。所以，后一句也可以说是补充前一句的，两句应一气读下。 　　田家即事 　　储光羲 　　蒲叶日已长， 　　杏花日已滋。 　　老农要看此， 　　贵不违天时。 　　迎晨起饭牛， 　　双驾耕东菑。 　　蚯蚓土中出， 　　田乌随我飞。 　　群合乱啄噪， 　　嗷嗷如道饥。 　　我心多恻隐， 　　顾此两伤悲。 　　拨食与田乌， 　　日暮空筐归。 　　亲戚更相诮， 　　我心终不移。 　　储光羲诗鉴赏 　　“ 即事”一般指以眼前事物为题材的诗歌，与“即景”不同之处在于有人物与事件。本诗以老农一日耕事为中心，分别写三个层次。首六句为第一层，写不违农时，勤于躬耕。“蒲叶日已长，杏花日已滋”，借眼前景物写季节紧逼，句式类似古诗十九首《行行重行行》中“相去日已远，衣带日已缓”。“老农要看此”，造句古拗，不避俚俗，“要”意为“切要”“紧要”，表现耕者的急切心情，与“天时”相应。“饭牛”“ 双驾”都是田家用语，“双”者，我与牛也。第二层四句写耕时所见一幅田乌觅食的特写画面。田乌群合乱噪，嗷嗷待哺，一“啄”一饥”，极尽饿态形相。春耕刚开始群乌就如此，前一年的灾荒可知。诗人通过“群乌觅食图”形象地展示了一个特殊的背景，深刻地表现了一页悲惨的历史，即使在“小邑犹藏万家室”的盛唐，穷年凶岁，饥及禽鸟，何况人呢！这一惊心动魄之笔，包含比具体画面丰富的意蕴；第三层六句写“我”（老农）的恻隐，“两伤悲”者，伤己悲乌也。“拨食与田乌”，其所拨者不仅是口中食，甚至可能有筐里谷种。空筐暮归，亲戚相诮，足以说明悖于常情常理。而结句“我心终不移”则大有释迦牟尼“割肉啖虎”甘为众生承担苦难的胸怀。 　　储光羲这首诗的风神骨貌，在于其写实内容与古拙形式，简练的叙事方式，承继汉乐府，虽入唐调，但已洗去六朝体的浮华、铺阵，在近体诗风行之时，五言古风一体，独树一帜。对于盛唐山水田园诗来说，它不鹜声律文采，在一片“田家乐”“风光美”新潮中，以沉浑的传统唱法倾诉农家真实况味。 　　同王十三维偶然作 　　（十首选一） 　　储光羲 　　仲夏日中时， 　　草木看欲燋。 　　田家惜工力， 　　把锄来东皋。 　　顾望浮云阴， 　　往往误伤苗。 　　归来悲困极， 　　兄嫂共相譊。 　　无钱可沽酒， 　　何以解劬劳。 　　夜深星汉明， 　　庭宇虚寥寥。 　　高柳三五株， 　　可以独逍遥。 　　储光羲诗鉴赏 　　储光羲这组诗共十首，是他与王维交往期间诗的书录，“偶然作”说明它的随意性和不连贯性，并非严格意义的组诗系列。从诗的内容写法看，也驳杂不一。 　　首六句描写盛夏干旱，农夫锄苗盼雨，全是日常口语和平淡语气，从行为中写景写人。“看”是一种心情，草木焦枯意喻忧心似焚；“借”是一种心情，当此，盛夏酷暑，为抗旱保苗，应该百倍珍惜的辛苦“工力”也在所不惜了；“望”是又一种心情，如同大旱之望云霓，盼滂沱之解暑渴，却只有浮云薄翳，或仅仅是一种希冀，一种企望，而一“顾”一“误”传神细节，更表现了这种心不在焉的惶惑。 　　强烈的矛盾情态，以闲淡笔墨白描手法从容叙写，显示出一种大巧若拙的简古风格与质朴气度。 　　中间四句写农民从田间归来，神情疲惫，“悲困极”三字下得十分沉重，照应上文；而“兄嫂共相譊”则加深孤苦无依气氛，引起下文。“共相”兼指兄嫂唱和；“譊”，指争辩，引申为责骂。这个农夫孤苦无依，既无衣食父母，又无沽酒青钱。这里，“酒”的形象不仅贯通“无钱”与“劬劳”，还应该看作是孤独的象征物和孤独者解闷的伴侣。“劬劳”，指劳累，劳苦。这四句只字未提孤独，而孤独之义自现于字里行间。如果说干旱乃天时灾变，孤独则是人为，叙事深度与抒情浓度相互渗透，富有层次感。 　　最后依旧是孤独环境与心境的拓展和深化。围绕着末句“独”字，写夜深，写星汉，写寂寥虚庭，写三五高柳，这彻夜不眠的愁人，这无法排遣的悲哀，将四周的氛围渲染得更为沉重。黑白分明的层次，朦胧幽暗的背景，构成一幅立体的写意画面，将实景虚化了。“逍遥”，反语，或可解“穷开心”；确切地说是“反拨”，就是用特殊色调构成对比，可以取得相反相成的艺术效果。