首页 -> 2006年第24期
高中古文教学四读法
作者：李 艳
新课程标准还提出，“认同中国古代优秀文学传统，体会其基本精神和丰富内涵，为形成一定的传统文化底蕴奠定基础。学习用历史的观点理解古代文学的内容价值，从中汲取民族智慧；用现代眼光审视作品的思想倾向，评价其积极意义与局限。精读一定数量的优秀古代散文和诗词曲作品，着重理解其思想内涵，领略其艺术特色”。这是着眼于提高学生的语文素养而对高中古文教学提出的更高要求，也是当今古文教学努力的方向。
但是我们不难发现，在教学实际中，古文教学却往往面临这样的尴尬境地：一方面教师的教学设计既面向文言知识的落实与掌握，又面向古文艺术特色的欣赏，但在教学过程中却往往将字词的理解落实，文句的疏通翻译摆在了最显要的位置，至于文本的艺术技巧等要么轻描淡写，要么略过不提，因为这些在现代文阅读中作为重点大多已经详细讲解过，古文阅读中少讲或不讲也未尝不可。另一方面，多数学生或是对古文有畏难情绪，或是对古文没有兴趣，学习兴致本就不高，因而面对古文也就没有了学习动力，即使被动学习其目的也相当唯一——应考。因此学生常常自动将古文学习重点定位于指向高考的识记重点字词。如果教师想突破考试的束缚引导学生感受古文的艺术魅力，学生恐怕也是漫不经心，鲜有热情。
所以，要实现新课程标准提出的古文教学目标，提高学生的古文阅读能力，培养学生的人文素养，就要求我们不得不深思：今天，我们应如何引导学生学习古文？孔子有言“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”，怎样让学生不再满足于“知之”而迈向“好之”甚至“乐之”，变当前的“要我学”为“我愿学”以至“我要学”，就成了我们要着重研究的问题。笔者以为，在教学中充分调动学生的情感、情绪体验不失为提高学生古文学习兴趣的一种有效方法。
刘勰说：“夫缀文者情动而辞发，观文者披文以入情。”任何文本都是作者思想与情感的产物，若能以情感、情绪体验为抓手，在教学中引导学生寻找自己与作者情绪、情感的契合点，学生在学习过程中就会对文本产生亲近感，自然就会有了学习的兴趣与动力。契诃夫也曾指出：“教学法一旦触及学生的情绪和意志领域，触及学生的精神需要，这种教学法就能发挥高度有效的作用。”
调动学生情绪情感体验，反复吟咏诵读是一条有效途径。诵读，尤其是方法多样，目的突出的诵读有利于激发学生的热情，使他们沉浸到作者营造的艺术氛围之中。一方面诵读使作者融注于文中的情思得以外显，另一方面学生在诵读过程中，眼、耳、口、心共同作用，从文本中感觉到的就不再仅仅是呆板的、枯燥的文字，而是鲜活的、灵动的情思。当然，这里的读不能是“有口无心”的“念经”，必须是指向文意，用情入境的诵读。只要教师引导得法，创设出人人参与，愉悦和谐的诵读情境，学生自会身不由己的投身其中，接受并喜爱诵读。
在古文教学实践中，笔者将诵读分为了四种形式：吟读、说读、想读、美读。四种方式各有侧重，各有所指，在效用上互为补充，相得益彰。
吟读
所谓“吟读”就是放声朗读。这主要针对学生学习古文时懒于张口的现状提出。学习古文，就应如朱熹所说：“务须读得字字响亮，不可误读一字，不可少读一字，不可多读一字，不可倒读一字，不可牵强暗记，只要多读数遍，自然上口，久远不忘。”惟其如此，文本才能深深投影在学生心底，点燃学生的学习激情。吟读的目标定位于字音、停顿、节奏等朗读的基本要求，是全文学习的基础和前奏。走好这一步，学生的学习情绪就容易调动起来。当然，这一环节中，教师优秀的朗读示范是必不可少的。如学习《短歌行》一诗时，我做了诵读示范后，给了学生充足的时间自由地大声地朗读，在后来的诗意分析中，学生情绪高涨，结合自己的阅读体验边读边析，宛若自己已化身为作者曹操，教学效果可想而知。
说读
“说读”就是读原文，说译文。其目的是强化学生对文本中难词难句的理解与掌握。说读的形式是多种多样的，可以自说自读，也可以互说互读；可以结对说读，也可以小组说读；可以原文与译文对应说读，也可以上下句衔接说读。形式不拘，方式灵活，给学生较自由的选择空间，以调动学生说读的积极性。如学习《离骚》一课时，课文的文句较生僻晦涩，学生很容易产生厌倦情绪，若将原文与课下注释的译文合为一体，引导学生采用各种不同形式说读，再结合领读、伴读、男女读、分组读、竞赛读等方式，在不断变化的说读中，让学生熟悉乃至亲近文本。也许在教师营造的课堂环境刺激下，学生还能创造出适合自己的新的说读方式。
想读
“想读”就是在诵读过程中发挥联想与想象，唤醒自己与文本相似、相关的情绪情感体验，以更细腻更准确地把握作者的情思。联想与想象就如古文学习的双翼，它们能帮助学生走入作者心灵的深处，将自己的情感与作者的情意融为一体，形成心灵的合奏与精神的共鸣。如学习《滕王阁序》，可以让学生闭目冥想“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”的宁静和谐的画面，“遥襟甫畅，逸兴遄飞”的俊逸豪放的作者形象；学习《项脊轩志》可以让学生联想自己与亲友之间的真情轶事，边读边想，想得越多越深，对文章情意的把握就越准确越丰富。
美读
所谓“美读”就是结合自己的审美体验，在诵读中寻找课文的美点，再以声情并茂的诵读展现出来。美读实际上是欣赏并再现文本之美，是学生情感与作者情意的沟通相连，水乳交融。学生只有将自己的情绪情感体验带入文本，在诵读中与作者的情思碰撞融合，才能于读中会意，于读中悟情，也才能声情并茂地读出文本之美。任何篇章都有各自独特的美，《滕王阁序》美在景的和谐，情的奔放；《项脊轩志》美在事事含情，情蕴于事；《过秦论》美在气势的壮阔；《雨霖铃》《声声慢》美在情的凄婉，字的凝练等等。学生凭借自己的审美体验完全能感受到不同文章异彩纷呈的美，而且每个学生产生的审美感受并不一致，教师只要稍加指导，学生定能将自己私人的审美感受再现出来。
这四种形式的诵读既可以联合用于一篇文章的学习，也可以根据文本的特点及学生的实际分散运用，特别是一些文字较浅易适合诵读的文章，只要在教学过程中注意方式的引导及节奏的调控，相信古文教学会走出以往“一讲到底”的窠臼，让学生从自己的阅读体验中感受到古文的深遂艺术魅力。
李艳，华中师范大学文学院中文教育硕士。