首页 -> 2007年第9期
狂欢化的《仲夏夜之梦》
作者：应 涛
一、巴赫金与莎士比亚
在他的论著中，巴赫金曾经多次提及莎士比亚。他认为，在许多世纪的漫长岁月里，狂欢节的种种形式、象征、感受世界的方式被不断吸收到多种文学体裁中去，变成它们的构成因素，成为文学发展中一个确定的强大的支脉，对17、18、19世纪的欧洲文学来说，狂欢化的一个基本来源，是文艺复兴时期的作家，首先是薄伽丘、拉伯雷、莎士比亚、塞万提斯等。在《拉伯雷及他的世界中》，巴赫金更是做了进一步阐述：
对于拉伯雷的分析也有助于我们探讨莎剧中的本质的狂欢特征。……首先，这种“相信人类可以从现有秩序中解脱出来”的思想决定了莎士比亚大无畏的，温和（而非尖刻）的现实主义及非教条主义。……
评论界已有不少学者对于莎剧的狂欢特征做过研究，但都倾向于将理论要点与作品一一对照，不免显得牵强。巴伯和弗莱对于莎士比亚喜剧的研究也给了我们很多启示，使我们认识到莎士比亚的喜剧作品所蕴涵的社会意义与内涵。莎士比亚喜剧不仅具有狂欢化特征，而且其中所描述的乌托邦世界更是对等级制社会的颠覆。
二、外在的狂欢化特征
历史上，由于认为戏剧有伤风化，戏剧和其从业者均受到不公正的对待，不仅中国如此，西方也一样。在15世纪，伦敦市区内是不允许建造剧院的。尽管遭受不公正的对待，但是，由于戏剧描绘了人民的生活，表达了人民的心声，受到了人民的喜爱，因此，戏剧又从未间断过发展。在伊丽莎白时代，由于戏剧得到了女王和贵族的支持，其发展的步伐就更快了。在宫廷，莎士比亚的戏剧每逢节日或庆典就会上演；在城市的剧院中，莎剧也受到民众的欢迎。演出的场所本身就是一个狂欢的“广场”（巴赫金）：在这里，贵族、平民都是狂欢者。《仲夏夜之梦》是莎士比亚为贵族的婚礼而作，婚礼的时间就在情人节前，而演出本身就是一场盛大的狂欢的一部分。为了提醒观众(或者说狂欢者)，作者在剧中安排希波吕忒在第一幕暗示情人节即将来临: “四个白昼很快地便将成为黑夜，四个黑夜很快地可以在梦中消度过去，那时月亮便将像新弯的银弓一样，在天上临视我们的良宵。”情人节是西方的传统节日。在2月14日这天，青年男女可自由地相互表达爱意，并不局限于情侣之间，如同游戏一般。莎士比亚的浪漫喜剧剧情与情人节仪式极为相似：节日里，人们在春天自然而然地相爱；在莎士比亚浪漫喜剧中，青年男女出于人类的本性而在美丽的乡间或海滨坠入爱河；节日的仪式上，情侣的配对由骰子决定；在浪漫喜剧中，情侣们似乎也只是在进行爱情游戏，恋爱的对象是可变换的。《仲夏夜之梦》中爱情就是一场游戏游戏。在该剧的开头，赫米娅爱着莱桑德，而海伦娜爱着迪米特斯。至剧中，游戏出现差错,阴差阳错莱桑德却爱上了海伦娜。剧末，游戏再次交换对象，有情人终成眷属。
因此，《仲夏夜之梦》不仅仅只是一个戏剧文本，这部剧更是伊丽莎白时期的一场狂欢。观众的鼓掌、发笑、嘘声……都应被看作狂欢者的“语言”。
三、内在的狂欢化特征
有评论者认为，《仲夏夜之梦》把各种使人感兴趣的东西连接到一起的主题是“爱情是种完全不为理性约束的激情，是异想天开和幻想的牺牲品。所有恋人的行为都是可笑的。”莎士比亚的戏剧曾经被古典派批评家指责为违反古典主义戏剧规则，没有道德目的，玩笑粗俗；巴赫金认为，无论是作者，还是作品中的某个角色，都无权给出最后的论断。真理存在于人们探求真理的过程之中。作品的对话性是对官方的独白的一种颠覆。莎士比亚的浪漫喜剧否定独白意识，承认处于边缘的声音的独特的价值，并在叙述中采取了一种客观的作者立场，从而使得他的浪漫喜剧呈现出意义的不确定性和结尾的开放性。《仲夏夜之梦》以无拘无束的幽默形式对抗着官方阴郁的气氛, 而女王对小丑波顿\驴子的追求更是狂欢化的内在体现。
《仲夏夜之梦》中的波顿是一个值得探讨的人物。在剧中，他突然变成驴子，并被仙后爱上。这一切仿佛是梦一场。梦醒后，他说了一通傻子的聪明话: “没有人说得出那是怎样的一个梦；要是谁想把这个梦解释一下，那他一定是一头驴子。咱好像是——没有人说得出那是什么东西；咱好像是——咱好像有——但要是谁敢说出来咱好像有什么东西，那他一定是一个蠢材。”波顿对梦的看法正是莎士比亚赋予傻子的智慧。将丑陋的形体——波顿置于高于优雅的仙后提泰妮娅之上，正是巴赫金的狂欢化特征。有评论家认为傻瓜是莎士比亚的影子,傻瓜的独特个性使得他们具有独特的身份地位——可以调侃主人——和言论的相对自由。所以，傻子的话实际上是真理的另一种表达——一种狂欢化的表达。巴赫金认为在中世纪的狂欢节里，混乱、颠倒、错位是其主要特征之一。他们通过这种“反演”的方式来“表达了一种特定世界观，这种世界观与官方‘正经严肃的’的力量观截然相反。”各种等级的人们，打破了以往的等级界限，巴赫金认为，在这个世界里，丑角是主人公，一切人的言行都丑角化。波顿对梦的感叹，其实正是一种狂欢化的世界观：没有谁可以给出真理，这个世界不是被某一个人的声音所左右。
四、狂欢精神——颠覆
狂欢化在某种程度上等同于对传统和权威的颠覆。在浪漫喜剧中所体现的狂欢精神，即是对狂欢既有秩序的颠覆。传统观念中，男人、长者和贵族是这个世界的主宰，而在莎士比亚的浪漫喜剧中，女人是灵魂，她们与男人处于同等的地位。女人对于爱情的追求令男子自愧不如, 狄米特律斯的拒绝只会激起勇敢的海丽娜征服的欲望: “嗯，在神庙中，在市镇上，在乡野里，你到处欺负我。唉，狄米特律斯！你的虐待我已经使我们女子蒙上了耻辱。我们是不会像男人一样为爱情而争斗的；我们应该被人家求爱，而不是向人家求爱。我要立意跟随你；我愿死在我所深爱的人的手中，好让地狱化为天宫。”这种对于爱情的勇敢表达和追求，出于女子之口，实际上是对于传统的性别观念的颠覆。历史上，为爱情决斗是男子的特权。但在这部剧中，赫米娅与海伦娜在森林里的打斗完全是勇士的行为，我们不难看出莎士比亚对于女子的偏爱。莎士比亚浪漫喜剧中的女人是积极主动的，聪明伶俐的，足以把握这个世界。
以父亲作为代表的长者，常常企图控制儿女的婚事，但浪漫喜剧中情侣们终成眷属的结局宣布了青春的胜利。赫米娅的父亲伊吉斯试图联合忒修斯公爵以法律——现有秩序的代表，来控制儿女的婚事，“……殿下，假如她现在当着您的面仍旧不肯嫁给狄米特律斯，我就要要求雅典自古相传的权利，因为她是我的女儿，我可以随意处置她；按照我们的法律，逢到这样的情况，她要是不嫁给这位绅士，便应当立时处死。"但年轻的一代最终赢得了胜利。作为下层人民的代表的小丑，在特殊环境中，对贵族阶层的侵犯也体现了一种对等级制的暂时颠覆。小丑是莎士比亚偏爱的一类角色，他们智慧，幽默地周旋在贵族之中，正如同莎士比亚自己的人生。更具有颠覆意味的是，女王爱上小丑波顿，心甘情愿任他摆布。这种狂欢精神的确是莎士比亚浪漫喜剧的灵魂所在。
莎士比亚浪漫喜剧通过狂欢化，体现了对旧的价值观念的颠覆，展示了一个使人们可以暂时摆脱现有秩序的乌托邦世界。在这个崭新的世界中，人们获得了片刻的如同神灵般的自由。每个人都发出了自己的声音，等级暂时被取消，我们感受到的是真正的人生和多样化的世界观。
参考文献：
1、孟宪强:《中国莎学简史》.长春：东北师范大学出版社，1994.
2、谈瀛洲：《莎评简史》.上海：复旦大学出版社，2005.
3、夏忠宪：《巴赫金狂欢化诗学研究》.北京：北京师范大学出版社，2000.
4、易红霞：《诱人的傻瓜》.北京：中国社会科学出版社，1994.
应涛，武汉江汉大学外国语学院讲师。