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《雨霖铃》教学构想
作者：王红梅
苏轼评王维曰：“诗中有画，画中有诗。”其实唐宋诗词中许多优美的篇章，都在读者头脑中留下了美妙的画面，画中景是诗中的意象，景物的选取安排则是诗的表达技巧。因此，鉴赏古诗词，可以抓住文中写景的词句，构想画面，通过对物象的揣摩、探讨、品味、涵咏，来领悟作者微妙复杂的情感。
教学目标：1、扣住文中意象，还原生活场景，体会文人情怀。2、分析画面特点，探讨构画技巧，鉴赏诗词妙处。
教学时数：1课时
教学过程：
一、音乐设置情境化
课前教室内播放李叔同《送别》歌曲，营造感伤氛围。
导入：长亭古道，芳草细柳，晚风残笛，夕阳远山，生命中的悲欢离合在各处演绎着。
教师范读，学生说出文章的感情基调：哀婉、缠绵。
二、意象组合场景化
学生自由朗读，找出文章中的相关意象，概括按时间顺序出现的三幅画面。
1、别前不胜凄凉——
画面一：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”
（1）借助意象，学生描述场景：时当秋季，景已萧瑟，正值天晚，暮色阴沉，一场暴雨之后，微凉的风中传来蝉儿衰弱的鸣叫。
（2）（多媒体显示图片）讨论：画面给人一种什么感受，从哪些景物上表现出来的？
明确：画面给人一种凄清之感。寒蝉——初秋时节的蝉，叫声短促凄苦；骤雨——秋雨增添了寒意，天凉心更凉；长亭——离别之处，愁意笼罩心头。文中的景物（意象）是作者刻意抓取的，唯其传情而用之。作者借助这些意象酿造了一种足以触动离情别意的气氛，先给人一种无可奈何的感受，打下情感的基础，以增强下面抒写情事的真实力和感染力。
2、别时伤感茫然——
画面二：“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”
（1）学生想象画面，简笔勾勒，口头表述：词人站在河边，极目远眺，一望无际的水面上，烟雾弥漫，水波动荡，远处山色朦胧，雾气升腾。
（2）画面的底色是怎样的？意象的选择有何特点？
讨论、明确：整幅画灰蒙蒙的，好似一幅泼墨山水画。
意象选择的特点：“烟波”以“千里”形容，描绘水面轻烟笼罩、浩淼旷远的景象。“暮霭”本就让人压抑，加以“沉沉”来形容，着色更浓，更给人一种郁闷之感。词人还没有离开，便想象到行程之远，空旷广漠中充满着漂泊无依的愁绪。此处句句写景，实际上字字含情：旅人前途茫茫，情人相见无期，景无边而情无限。
（3）教师补充：在诗文中我们常会看到类似的画面，请看这些描写：
（多媒体显示）林逋《相思令》：“君泪盈，妾泪盈，罗蒂同心结未成，江边潮已平。”
刘克庄《长相思》：“烟迢迢，水迢迢，准拟江边驻画桡，舟人频报潮。”
浩淼动荡的江面一如离人起伏难平的内心，朦胧的雾气恰如离人郁积心头的愁云。以烟雾弥漫的江潮之景寄寓离别之情，既合理，又合情。
3、别后愁情满肠——
画面三：“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”
（1）学生连缀意象，描述画面：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。
（2）“杨柳”在古诗中常常出现，说说你熟悉的句子。
学生回答：“昔我往矣，杨柳依依”，“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新”等等。古人有折柳送行的习惯，取柳依依之态；此外，“柳”与“留”谐音，含挽留之意。“杨柳岸”三字明写眼前景，暗写别时情，含蓄而有韵味。
（3）“月”的意象跟什么感情相关？
学生吟诵与“月”有关的诗句：“海上升明月，天涯共此时”，“举头望明月，低头思故乡”，“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”，“但愿人长久，千里共婵娟”……可见，“月”这一意象与“思乡怀人”的主旨有关。文中词人酒醒以后已是晓风拂面残月当头的清晨，睹月思人，月缺人不圆，心中的离愁更添了几分。
这里作者集中了一系列极易触动离愁的意象，创造了一个凄清冷落的怀人境界。
三、虚实相生立体化
1、（多媒体显示）诗歌中，“实”指作者描写客观世界中实实在在的实象、实景、实境，即眼前之景、可观之景；“虚”是指作者通过感觉联想或想象而虚拟出来的眼前看不见、摸不着，而又从字里行间能体味出的空灵境界中的虚象、虚景、虚境，即心中之景、想象之景。
2、三幅画中，哪些是虚景，哪些是实景？
明确：第一幅是交代恋人离别的环境，属实景。后两幅均为旅途之景的想象，是虚景。
3、讨论：虚实结合有什么样的艺术效果？
明确：全是实景，品之无味；皆为虚景，流于浮华。虚实结合，语言有了挥洒自如的灵动之美，画面有了浓淡相宜的立体之美。
“千里烟波”，“暮霭沉沉”，以浓墨重彩渲染前路漫漫、感情无以寄托的凄苦。“杨柳岸晓风残月”简笔勾勒设想中的凄清之景，为恋人分别的场景平添了一层惜别感伤之情。
两处虚景与前面的实景互相映衬、互为补充，强化了离人凄切的情怀，传达出一种淡远的神韵，丰富了诗中的意象，开拓了诗的意境，为读者提供了广阔的审美空间。
四、点染移用形象化
1、（多媒体显示）点染是传统国画中的技法名称，中锋点景物，侧锋层层渲染，画面才有立体感。移用到诗歌上，“点”是正面点明主旨，“染”就是加以具体细致的描绘、铺写，从而使诗歌的形象更为丰富，意味更为浓郁，而不至于使诗意过于单调、枯瘦。
2、结合文中画面，讨论文章主旨。
明确：“伤离别”。
3、探讨文章点染技法的妙用。
明确：“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节”点离别冷落的滋味，再以途中杨柳垂岸、晓风吹拂、残月朦胧等景物反复渲染，形象地表现了离人的孤单和相思之苦。
此外，“念去去，千里烟波、暮霭沉沉楚天阔”，也用此技法，前句点情怀，后句以景染之，突出离别之愁。
4、学生激情诵读，感悟全文的意境之美。
五、知人论世巧深化
1、（多媒体显示）在群星璀璨的北宋词坛上，柳永是耀眼的明星之一。南宋叶梦得在《避暑录话》中记有“凡有井水饮处皆能歌柳词”即为证明。在不胜枚举的柳词中，《雨霖铃》是流传最广的佳作之一。后人有“晓风残月柳三变，滴粉揉酥左与言”的谑语。柳永，原名三变，字耆卿。少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。当时有人在仁宗面前举荐他，仁宗只批了四个字说：“且去填词。”柳永在受了打击之后，别无出路，就只好以开玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京、苏州、杭州等都市过着一种流浪生活。由于失意无聊，流连坊曲，在乐工和歌妓们的鼓舞之下，这位精通音律的词人，才创作出大量适合歌唱的新乐府（慢词），受到广大市民的欢迎。
2、教师归纳：《雨霖铃》是柳永的代表作之一，是作者离开汴京时与情人的话别之作。可以看出，作者当时在仕途上失意，不得不离京远行。这种郁闷的心情与失去爱情慰藉的痛苦交织在一起，便谱成了这首词的主旋律。
人生际遇的悲苦，情人离别的伤感，使文章画面暗淡，格调低沉，但却又是他内心深沉情感的真切表达，所以读后不觉消极，只觉感人。
3、播放歌曲《离别》，回放画面（包括学生的简笔画），领悟词人的深沉情感。
备教手记：我校是江苏省扬州市艺术特色学校，绝大多数学生有绘画特长，鉴赏诗歌从分析画面入手，能激发他们的学习兴趣。笔者教《再别康桥》、《死水》、《声声慢》（李清照）等文章时，也曾用这种方法，收到了意想不到的效果。所以，对于美术特长生来说，借助他们的特长，因势利导，不失为诗歌教学的一个有效的尝试。
王红梅，江苏省江都市第一中学教师。