首页 -> 2007年第6期
诗歌教学要做到诗画结合
作者：黄丽芳
一、赏“画”品诗美
美国心理学家布鲁纳说过：“学习最好的刺激，乃是对所学材料的兴趣。”有了兴趣，学生才能主动、愉快地学习，才能在课堂教学中发挥主体作用和主动精神。但我发现，不少学生对中国古典诗歌鉴赏没有太大的兴趣，这与一些教师重视理性分析、轻情境创设有很大关系。如果我们在古典诗词教学中能灵活、有效地创设一些具体、生动、形象的教学情境，诱发学生的联想，激发学生的情感；那么，教学过程就会变得活泼多彩、妙趣横生。多媒体教学技术的发展为我们提供了便利条件。因此，我们可以利用音乐、图片、动画、影视等教学媒体再现诗歌中的生活画面，让学生置身于诗歌的情境之中，这不仅可以激发他们的兴趣，而且还能引导他们更好地感受诗歌的意境、体会诗歌的情感、品味诗歌的艺术美。
如教李商隐的《无题》（相见时难别亦难）时，我用根据这首诗改编的MTV导入，不仅让学生听到了动听的歌曲，还让他们欣赏到了充满诗情画意的画面。学生很快就被画面渲染的情绪所感染，课堂气氛也因此很快地活跃起来。
二、绘“画”显诗韵
古典诗歌非常注重“诗画结合”“诗中有画”的例子不胜枚举。杜甫的“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，杨万里的“小河才露满面尖尖角，早有蜻蜒立上头”，白居易的“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红”……这些诗句无不是一幅引人入胜的风景画。既然我们常常让学生大胆地发挥想象和联想，从诗歌中悟出画的意境来，那何不让他们把从诗歌中悟出来的画面画下来呢?通过丰富的想象和简洁的笔画，可以将语言文字变成具体可感的生活画面。这样，诗与画的结合，既让学生动口，又让学生动手借助画笔将文中内容描绘出来。再说，新课标鼓励“学生对教科书进行自我解读与理解，尊重学生的个人感受和独特见解”，通过学生的画，我们不也可以看出他们对诗歌意蕴的个性化理解吗？
三、据“画”写美文
古典诗词“简洁却不简单”。许多诗歌，尤其是某些山水田园诗，尽管寥寥数句，却是一篇篇精缩的美文，令人回味无穷。因此，在古典诗词教学中，可以让学生将自己对意境的理解用生动形象的语言描绘出来，以加深他们对诗歌意境的理解，从而提高他们的诗歌鉴赏能力。
如王维《山居秋暝》一课教学的最后环节，我要求学生结合诗歌的意境和作者的感情，展开想象，适当地进行艺术加工，将诗歌改写成一篇语言优美的写景抒情散文。几分钟过后，许多学生根据自己的理解和想象写出了文质兼美的散文，其中有一篇这样写道：“秋雨刚刚停歇，山峦格外青翠，格外空灵。明月照着松林，一切都静悄悄的。但仔细一听，泉流石上，潺潺有声。忽然问竹林作响，浣女笑语盈盈地归来了。莲花摇曳，渔舟轻盈地穿过……”这样将读与写结合起来，加深了学生对该诗意境和情感的理解，提高的他们的审美能力，达到了以写促读的目的。
中国古典诗词大多具有绘画美、音乐美、感情美、语言美等艺术特质，因此，我们在引导学生感受这种美的熏陶时，让他们展开想象的翅膀吧，让他们描绘诗中之画，走进诗中之境，品味诗中之美；让他们从画中悟出诗的神韵，从诗中品出画的意境，丰富自己的情感世界，培养健康高尚的审美情趣，提高语文素养，让诗词的教学充满活力！
黄丽芳，教师，现居广东清远。