首页 -> 2007年第6期
《登高》思想主旨解读
作者：王儒彦
诗首联由描写深秋登高所见的江天景色开始，诗人独自登上白帝城，极目四望，看到的是孤清的水中小洲，盘旋江上的水鸟；听到的是深山中的猿啸长鸣，哀绵不绝。这两句给我们勾勒了一幅广阔的清秋图，在众多景物中突出了作者“独”的心境：茫茫水中的孤洲，急风之下回旋而飞的鸟，一个“哀”字表达了诗人的孤独心境，一个“回”字蕴含了思家的惆怅。诗人开篇就定下了沉郁悲凉之基调。
颔联对仗极其工整，落叶迎风纷纷而下，长江巨浪滚滚而至，给我们一种雄浑壮阔之感。而且“无边”与“不尽”相对应，两个形容词就把我们的视野一下子打开了，仰视山上的落木，俯览眼下的滔滔江水，浑成江天空阔的境界，接着“萧萧”和“滚滚”都是叠字”既表现出一种状态也是一种动作，而且读起来琅琅上口，语义的丰富性就是中国语言的魅力；最后用“下”和“来”表示出一种动态的气势不可阻挡。前四句是比较客观的景色描写，同时也融入了诗人的思想感情，滚滚不息的江水，纷至而落的秋叶，让我们感受到生命的运动，而清渚、白沙、飞鸟和哀猿又让我们从无尽的生命运动中感受到时光已逝，无法阻挡的无奈。虽然诗人没有直接用“悲秋”，可是我们从字里行间，从这些标志季节的景物中读到了诗人的这种特殊的情感。
颈联从前面的写景自然过渡到抒情上。诗人漂泊万里，身居异乡，而且病痛缠身，今日独自一人登上高台，面对如此萧杀的秋景，更觉心中悲凉。中国古代诗词一直有悲秋的说法，这是文人不自觉产生的一种情感，加上诗人又是离家万里，一生多病，难免心中凄凄。“万里”表示地远，是空间的遥远，而“百年”是一生的意思，表示时间的久长，时间和空间的对应，都表达了诗人回望一生，满心疲惫；“悲秋”是说时节的凄清，而相对应的是“多病”，表现自己身体的不好，由景及人都是一个“悲”字；“常作客”和“独登台”都是对孤身一人，常年羁旅他乡的写照。就这两句短短十四个字，把诗人一生颠沛流离的羁旅生活给概括出来了，同时将这种感情用精确的对偶表达，可见其艺术性，一个“悲”字蕴含了诗人的一生，也是通贯全诗的情感。
尾联转入对身边琐事的哀叹：艰难时世，生活困苦，面对如霜般日益增多的鬓发而愤恨，想借杯浊酒消愁，却因为身体多病不得不停下放在嘴边的酒杯。诗人不止在抒发一己的孤寂落寞，而是在“艰难苦恨”中寄托了对民生艰辛生活的关注，对社会动荡不安的忧思，这些更加重了诗人内心的苦闷与沉重。从“霜鬓”“浊酒杯”这些意象中我们深刻感受到诗人所谓的“艰难苦恨”和“潦倒”的悲寂清苦，全诗就是在这种沉郁之中收尾。
杜甫的诗歌“沉郁顿挫”的风格，在这首七律中也表现的淋漓尽致。首先是内容上的“沉郁”，《登高》的“艰难苦恨”四个字，包含着丰厚的思想内涵，个人的身居异乡的羁旅情思与深沉的爱国情感相互融合，体现出蕴意深厚的感情。其次是情感上的回旋起伏，诗人悲凉落寞的秋思不是一下子就平铺直叙到读者面前，而是先由一幅江天飞鸟图给读者造成感觉上的孤独之感，既而通过萧萧落叶，滚滚江水，将感情由孤独转向悲壮，最后将潦倒穷困，爱国思家的感情由身边的琐碎之事“停酒杯”表达出来。杜甫内容和情感上的深厚凝重，是通过节奏的起伏婉转，音调的抑扬顿挫得以表达的。比如诗歌中叠字的运用，而且语言极为凝练，对仗工整，对色彩的描述和动词的运用都很贴切。正是沉郁和顿挫相互结合，相互融合又不露痕迹，才使得杜甫的诗歌具有那么高的审美价值。
王儒彦，华中师范大学第一附属中学学生。