首页 -> 2004年第4期
版画创作两题
作者：郑子江
通常的绘画作品一种是清新、淡雅、赏心悦目，给观者一个愉悦的心情，另一种则具有较强的思想性，具有震撼、激动、愤世嫉俗的特点。
古代艺术早在汉唐时期就显示出它的整体、博大、震撼的精神气质。当时国力昌盛，经济发达，即能抵御外敌，又能平叛内乱，艺术作品所体现出的内在气质，显示出特有的民族精神。宋代之后，随着文人画的逐渐兴起，皇室中清淡、雅致的花鸟鱼画受到青睐，振奋、大气的东西越来越少，民族气息日渐下降。直至20世纪之后，中国在外强的瓜分下，沦为半殖民地国家，这种振奋的民族精神又重新被重视起来，首当提出的就是中国版画早期的新兴木刻运动。
建国以后，随着各条战线的经济建设，诞生于50年代的北大荒版画作品，以表现火热的生活、博大的气势、绚丽的色彩、独特的套印技法而闻名于世，以此奠定了北大荒版画创作上雄浑、壮美的审美风格，六七十年代，随着知识青年上山下乡，接受贫下中农再教育的热潮，北大荒第二代群体画家应运而生，他们的创作主题继承了传统的创作意识，作品紧跟时代，表现生活，赞美英雄，展示出一代青年人的壮志情怀，创作风格以追求气势的雄伟，向上的精神为主体，继续保持着原北大荒版画的精神面貌。
进入80年代，中国社会的历史翻开了崭新的一页，文化战线的革命彻底结束了，文艺工作者逐渐从政治上、思想上解除禁锢，而真正地迎来了艺术的春天，人们舍弃繁杂沉重的艺术表现，追求轻松活泼的精神品质，探求形式美，强调多元化，形成这种倾向的主要原因是文革时期，各种艺术对主题先行的做法搞过了头，作品过分强调政治性与斗争性，红、光、亮的时代强者，从精神到思想上制造的疲劳，使人们产生逆反心理。因此文革之后的版画创作表现优雅、宁静的抒情性作品越来越多，其中有相当数量的作品成为经典之作，此后，随着时间的推移，终因作者之间的艺术素养有着高低不同的区别，很多作品出现轻、浅、浮、薄的弱点，作品忽视思想性，过分追求形式变化，所表现的题材越来越小，小思想、小情趣的东西增多，加之市场经济的形成，创作风格由柔美、纤细而走向低迷，渐渐地失去了活力。
北大荒是一个地域辽阔，土地肥沃的宝地。人们的性格直爽、豪放为一方特点，一方水土养一方人，黑土地诞生出雄浑博大的黑土艺术，个性的发展在于集中发挥个人之优长，而群体的发展既要注重多元的存在，又要强调主流的发展，北大荒的人文地理有别于江南水乡，要展示出群体的独特魅力，就要考虑到独特的地域特点，实践证明：优雅、甜美的创作方向不适合成为北大荒版画发展的主流方向，它只是主流中的多元。北大荒版画要发展，艺术家们是否应回眸历史、展望未来，继承与发扬传统北大荒版画恢宏、壮美的精神气质？厚重、沉稳、磅礴大气具有一定思想性的艺术创作，才是北大荒版画创作风格的精髓与主旋。
无论是表现壮美或柔美，主要是在于格调的高低，更重要的是大思想、大制作，产生大作品、大冲击，追求简约的情趣性、意境性的作品，固然其格调高远幽深，但它们在精神含量与艺术含量上是有很大区别的，要使作品以内容、形式、技法达到表现丰富、符合思想性、艺术性的统一，功夫还在以表现雄伟、博大，具有一定思想性的大作品上。继承传统的北大荒版画创作思想，不是简单的重复过去，再去表现从前的拓荒生活，体现写实空间的气势性场面，运用过去的套色程序等模式上的继承。北大荒版画以气势见长，如何将写实空间的动势转化到抽象空间去，画家自身的审美及修养怎样对待理解传统版画色彩的绚丽与厚重问题，怎样将传统的刀法、套色技法与当代版画新视觉相结合，组成新的套色体系，怎样将上述的表现形式切入到社会现实问题上等等问题都值得我们认真思考，反复实践，成绩的取得总是建立在实践的基础之上。北大荒版画留给我们最宝贵的财富就是它特有的精神气质，这种气质不是浮面的，而是内在的，需要用悟性去体验。当今艺术无论是装置艺术或是架上绘画，无论是从事写实还是利用抽象，作品的精神气质最终都将涉及到传统精神的审美范畴，对于传统不是照搬，重要的是在于理解，雄浑大气是北大荒版画创作风格的灵魂，同时也是民族精神之魂。
2001年，《北大荒青年版画家作品展》在云南展出，云南的同行们对青年画家作品的风格多样、个性突出给予了充分的肯定，同时也非常怀恋传统的北大荒版画的恢宏大气之风，这也许正是我们作品中所缺少的东西。
关注现实50年代，大规模的国家建设需要大量的粮食，开垦荒地多产粮食成为当时的重要工作，垦区的意义就是将荒原开垦为良田，早期的北大荒版画突出特点就是表现垦荒，歌颂生活，反映人们战天斗地的豪情壮志，在当时的社会中产生了重大的影响，半个世纪以来，三代北大荒人前赴后继，艰苦奋斗，生产的粮食有力地支援了国家的经济建设，被世人誉为“北大仓”而成为国家重要的商品粮基地，北大荒人的付出，北大荒人的奉献为世人所瞩目，功不可没。但是，由于对荒原沼泽等地的大面积开发，不可避免使原有的自然生态遭到严重的破坏，为此，国务院明确提出：“东北黑土漫岗区停止天然林砍伐，保护草地和湿地资源……”中国的创作性木刻在形成之初，就与其它画种有着截然不同的区别，关注社会、反映时代，具有战斗性是它的主要特点。这也是中国版画创作的光荣〖PS
传统。因此，新世纪之初的北大荒版画在创作主题上应关注什么？一般情况下，作者最初的创作首要解决的是技法方面的问题，寻找新的表现形式，确立自己的创作风格，再确定怎样画的同时，便会想到画什么。四顾历史，无论何种艺术作品，世所流传的艺术经典都具有一个共同的特点：关注现实，反映时代，追求内容与形式的完美统一，一方面通过一定的艺术形式去揭示作品的深刻内涵；另一方面，作者在具有深邃主题思想的同时，又有良好的视觉感觉。新时期的北大荒，“开垦”已成为历史，随着市场经济的逐步深入，中国加入世贸组织，成为世界贸易的重要组成部分，垦区在保粮食逐年增产增收的前题下，人们关注的是绿色经济，环境保护，据专家考证：仅三江平原现有的湿地，总储水量即相当于25个一亿立方米的大型水库，通过地表蒸发和植物蒸腾，每年可把80多亿吨的水份送回大气层，所以它在平衡东北亚的降雨上发挥重要作用，湿地还是介于陆地与水体之间的过渡形式，仅就洪河自然保护区而言，就有大约590种植物和近200种动物，生物的多样化连同湿地所特有的自然景观，必然给人类带来各种恩惠，这种恩惠将在逐步发展的生物工程、绿色食品开发和生态旅游中进一步体现出来，这是任何垦殖所不能替代的，因此，绿色环保，退耕还林，维护生态平衡是新世纪摆在我们面前新的创作主题，紧跟时代，反映垦区是当代画家的历史责任。如今，已不是主题先行，强调政治的那个年代了，如何反映主题，又不是图解主题，是新旧创作观念上的本质性区别，也是我们创作上探新求变的新起点，我们应趁势而上，与时俱进，关注社会，为建设边疆文艺大省创作出无愧于时代的艺术作品。主题与形式的对立统一将是艺术家们永久的话题，也是艺术家推动艺术向更高层次发展的真正动力。