首页 -> 2005年第4期
试论点、线、面在抽象绘 画中的重要性
作者：王 冰
抽象艺术语言随着人类发展进步逐渐地丰富和完善，这种语言已不能单单认为是20世纪的产物，这些早已是我们文化财富的一部分。对于抽象艺术，最大挑战就是了解抽象艺术语言，讲到抽象的诸多因素，首先提到的就是“点、线、面”，落笔即成点，所以说点在绘画中为先，在我抽象水墨绘画中我用的“点”比较多，如墨点、彩点、大点、小点，这些都在画面中给人产生很多联想，点在绘画中又能起到控制张力的作用。
“线”，说起线来它在抽象绘画中是太重要了，线对于我们再熟悉不过了，人们可举出各种各样的他们认为的线来。我国绘画从古代——现代是比较讲究用线的，从唐朝永乐宫壁画——宋代的清明上河图都把线运用得非常好。再说现代绘画里的线的运用，现代艺术家发现了“线”本身的独特性。艺术家以变化无穷的形式来增强艺术的感染力，那更是灵活、细微，尤其在抽象绘画中，线起主角作用。我国绘画大师吴冠中先生在他晚年绘画中把“线”运用得很好，如《荷塘》中线的运用非常有生命力。我在绘画里线的运用也是最多的，在我的作品《探索系列》中每幅作品我都通过线让它们动起来，在抽象绘画中把“线”运用好能产生不同的视觉效果。这就体现了“线”的魅力了，如：长线、短线、竖线、横线、平线、曲线、粗线、细线等等，把这些对立统一的线运用好会起到不同效果。
提到“线”，其实真正意义纯粹的线是不存在的。实际上是一个概念，一种放宽意识，来自形体面积的边框，面与面相交的界限的认识，也就是说所谓的线并不是线，那它是什么呢？可以理解为线的形式表现出来的，线是空间一相对窄的空间，例如：路旁的裂缝，我们称之为线，其实可以看成是两块形体的分裂，再说绳子，我们称之为线，实际是一种很长的边续形体——具有体积和型的线，那么表面上的边线或者人物、石块的轮廊线是什么呢？这好像是线，但只要我们围绕着人或石块走一圈就会发现“线”消失了，成了物体的转折或又一个形体，那么线有什么表现形式呢？大概最基本的有两种直线与曲线，一切线无论多复杂都能最终归结成这两种，直线接着曲线，曲线接着直线，这种曲线与直线的组合是无究无尽的。
一切绘画都是基于这两种类型的线，运用这些简单的手段，阐述了在自然中发现了许多不同变化的线会出现不同的效果出来。在艺术的诸多元素中，没有很明确的分界线，所有的元素间都是相通的互相交织，转换的，就线而言，还存在着其它表现形式，例如：流动的线、破裂的线、生长的线、宇宙线等等，这些线在抽象绘画的实践中，如果运用好，一定会起到不可替代的作用，同时也会出现神奇的画面效果。
再谈谈面，面在生活中用途很多，在绘画里的面简单理解就是点和线的一种重复，大面积大面积的点、大面积的墨和大面积的色都会出现不同的面，因此在抽象绘画中首先要研究这些抽象符号，由其通过“点、线、面”组合把它们变成自己的语言符号，这样才能形成个人图式来。谈到个人图式一定要有独特性，要避开题材雷同、观念雷同、感受体验的雷同，特别是形式语言的雷同，造成视觉上表面的繁华掩盖了其背后对艺术创造更深层意义的理解。从历史图式上看，历代大师在长期探索研究过程中，都首先形成个人鲜明的艺术风格，这样才能形成更好的图式出来。只有深层认识“点、线、面”才能更深理解它的意义，同时在你的绘画里会出现不同的视觉效果和个人图式来。
（作者为黑龙江省画院冰城画廊二级美术师）