首页 -> 2007年第3期

胸中意象 笔底大风

作者:于显达




  观同君的画,整体大气、简括、真力弥漫,精神灿烂,一股刚正之气扑面而来。这表明他绘画的个人风格业已形成。一个刚满四十岁的年轻画家便以其独具特色的写意花鸟画蜚声中国画坛,不能不说是难能可贵的。
  同君是一位理论与实践并重的画家,他的花鸟画创作的成熟得力于理论的思考和勤奋的实践。每一个艺术创造者都要面临如何对待传统、如何对待自然、如何对待主体的问题,特别是花鸟画家。同君正是在对这一问题的思考与实践中,使自己的艺术思维和实践都得到提升,才有了今天的成绩。同君没有像试验水墨画家那样蔑视传统,也没有像泥古者那样斤斤计较于一点一画一招一式的出处,而是从整体上继承传统精神,在丰富的传统遗产中撷取“意象”造型观来统领其对传统的继承。他认为:“意象”造型即是“外师造化,中得心源”的结果。而对传统的程式化特点,又认为是一个艺术家学习过程中不可逾越的阶段。他认为“创造自然万物为程式是检验是否真正艺术家的重要标准,和谐的程式是一种语言风格。在中国画家中成就最高、个性面貌最突出的均是传统程式的继承者和创造者”。他正是从程式是一种语言风格的角度,从历史经验的高度来理解这一问题的。
  当然,他也看到了传统程式束缚其创造性的一面。面对这一问题,他的解决办法是强调主体的作用。他说:“其实形式语言的独到多源于主体精神的不同。由于画家个人气质、修养及情感心态的各异,所创造的程式也就千差万别。”而在面对自然的关系中,他认为“艺术家的价值在于发现新的审美领域、新的语言和新的意蕴境界,它是画家精神世界的物化,是人格气质的体现,是一种情怀的释放”。从以上的引证中我们看到,在面对传统、自然、主体三者关系中,他强调了主体的作用,这正是抓住了问题的关键。正是这种高屋建瓴的理论思考提升了他的创作实践,使他的创作没有走弯路,而是走了捷径。也就是说,面对一个新的表现对象不但要把它转化为胸中意象,而且还要转化为新的语言程式。在创作中他不以客观再现为追求的终极,而是将外在的自然借用、搓揉,由心灵重新熔铸成一种整体意象,形成超越自然形态的艺术境界,创造一种独立于自然的审美对象。这样就使他的花鸟造型完全意象化。实际上这一点正是传统意象造型观的使然。
  强调主体,强调意象造型就是强调主观精神,就是强调个性气质,这是形成独特意象之所在,也是形成独特语言之所在。接触同君的人都可以感觉到他那种独立不群的精神品格,他有独立见解,不随波逐流,不论是人品还是画品都有一种阳刚之气,这一气质是和柔媚、婉约、小巧、细腻大相径庭的。因此,才使其画面布局重整体、重气势、重用笔以及重造型的简括。这种人格品质既有先天的个性气质因素,又有后天的环境作用。同君生长在东北这块神奇的土地上,这里的白山黑水、雪野雄魂,是他对大自然最深切的感受,它雄浑博大,壮阔静穆……正是这种感受内化为他的胸襟怀抱,才使得他的胸中形成大意象、大境界、笔底才生出大风格。
  另一方面,人的内在气质是与修养紧密相连的,修养决定人的气质,也决定画的风格和品位。画家之间的比较,除了人格的比较,就是修养的比较。同君清楚这一点,他的创作取向从不违背自己的气质而另寻他途。在把握与自己气质相适应的画风的基础上,从不放过修养的提升。他将阅读唐诗、宋词、古代典籍作为提高修养的途径,随着文学修养的提高,也提高了画的境界。在作画之余他注重书法的研习,体悟书法用笔的力与美。所以,一见到他的画就给人以长于用笔的鲜明印象,画面上的一点一画,哪怕是一块墨块、色块都处处见笔,都有书法用笔意趣,都有力能扛鼎的真力弥漫其间。
  正是由于理论上的深思和清醒认识,加之自身的气质修养,他的画风与传统拉开了距离,无论如何变化,都卓而不群、不同凡响,在当代写意花鸟画陷入困境之时,他却在自己创造的不同程式中任心自运、游刃有余。他近年的创作形成了三种不同风格类型,追求各有侧重。
  第一类是山水与花鸟相结合。这类作品,画家注重表达北国特有的景观,注重意境的营造,他将东北地域的外在自然内化为胸襟怀抱,使山水融进了花鸟画,使之成为意境的组成部分,如《静听天籁》、《霜天寒禽》等作品都有一种不可言说的诗化境界。此类作品解决了小主体大环境的矛盾,二者的有机结合,是“意象”造型观的结果,他将自然经过心灵的过滤重新熔铸,是再造的自然,同君将传统笔墨置换提炼形成一种新的程式,看后令人耳目一新。
  另一类是工笔与写意相结合的作品。画家注重意境氛围处理的同时,显露出表现花和草的浓厚兴趣。他不厌其烦地表现草的层次、种类,花的结构、色彩,表现空间以及光感,极尽深入之能事,境界生气盎然。作品细而不腻,艳而不俗,具有较高的品位。
  第三类被美术评论家翟墨先生称之谓“大意笔青绿花鸟画”,这类作品同君似乎更倾向于形式的探求与表达。作品以书为骨、以墨为韵、以青绿色为主,辅以曙红、石青、藤黄、赭石等颜色,将现代构成融入作品。他以《夏日荷塘》为题的系列作品,明艳灿烂,优雅动人,独特的形式美感令人陶醉其中。我以为这类作品艺术语言更富于个性化,它离传统虽远,但距主体精神与时代更近,使人看到了一个充满激情的心灵与时代一起跳动。
  三种作品风格迥异,但内在气质是一致的,即重大结构、大气势、重笔墨的内韵之美,重“意象”造型,重心灵情感的独特体验。总之,重一个现代人的个性张扬。
  勇于创造需要胆识,需要睿智的思想,同君的创作实践证明了这一点。他所取得的成绩是令人刮目的。同君正年青,可贵的是他从不满足已取得的成绩,始终能以平和的心态潜心作画,我相信他这样坚持始终,今后定有大成。
  (作者为哈尔滨师范大学艺术学院教授;王同君为哈尔滨师范大学艺术学院国画家副主任、教授)