首页 -> 2007年第6期
当代流行歌词对中国古典诗词的承续与超越
作者：昌庆志
一
中国古典诗词经过千百年的发展，积累了丰富的经验，形式了诸多成熟的模式，具有鲜明的民族文化特征，直至今日，以唐诗宋词为代表的一些古典诗词，仍为国人所熟知所喜爱。因此，当代流行歌词在不断建构过程中，多方面因承古典诗词的某些经典文本、体式，无论就歌词作者而言，还是就音乐市场需求而言，都是不可避免的。
当代流行歌词对古典诗词的因承，首先表现在文本因承上。具体来说，有三种模式：一、全录式因承；二、敷衍式因承；三、混合式因承。
文本全录式因承，是指当代流行音乐工作者直接将古典诗词拿来谱上曲，对原作内容基本上不作改动，至多是根据音乐旋律的需要，对原作中的部分句子或词语作重复安排。如傅雪漪改谱的宋人蒋捷词《一剪梅》（一片春愁待酒浇）、辛弃疾词《西江月·夜行黄沙道中》，原词只字未动；王迪作曲的宋人陆游词《钗头凤》（黄藤酒），仅将“山盟虽在，锦书难托”二句作了一次重复安排；而张乃诚作曲的《诗经·关雎》，也仅将“琴瑟友之”中的“友之”二字作了三次重复安排。
文本敷衍式因承，是指当代流行歌词作者以古典诗词为依托，适当添加或更改原作的内容而写成新词作。如琼瑶的《在水一方》，就将《诗经·蒹葭》一诗内容作了适合语言现代化的更改；陈蝶衣的《人面桃花》，适应歌词叙事的需要，将唐人崔护的五言绝句诗《题都城南庄》敷衍成了一首具有社会背景与故事内容的歌词。崔护原诗只有四句：“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”陈蝶衣的《人面桃花》词则将它敷衍成十二句：
去年今日此门中／人面桃花相映红／人面是对人常带三分笑／桃花也盈盈含笑舞春风／烽火忽然连天起／无端惊起鸳鸯梦／一霎时流亡载道庐舍空／不见了卖酒人家旧芳容／一处一处问行踪／指望着劫后重相逢／谁知道人面飘泊去何处／只有那桃花依旧笑春风……
比文本敷衍式因承更进一步的，是文本综合式因承。它对古典诗词的因承不局限于某一首内容，而是将多首不同的古典诗词中的语句总揽到一首流行歌词中。这种做法在上世纪８０年代中期以后相当流行，构成了当代流行歌词对古典诗词文本因承的最主要形式。大陆作者陈小奇的《烟花三月》、屈塬的《一梦千年》、唐朝乐队的《梦回唐朝》、高晓松的《好风长吟》、黄安的《新鸳鸯蝴蝶梦》等，港台作者琼瑶的《青青河边草》、李宗盛的《让我欢喜让我忧》、任贤齐的《春天花会开》等，都是综合因承古典诗词的显例。我们不妨以黄安的《新鸳鸯蝴蝶梦》为例来作具体分析。该词中有这么一段：“昨日像那东流水，离我远去不可留，今日乱我心多烦忧。抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁，明朝清风四飘流。”这部分内容主要来源于李白的名作《宣州谢眺楼饯别校书云》；而“由来只会新人笑，有谁听到旧人哭”二句，又化用了杜甫的《佳人》诗中“但见新人笑，那闻旧人哭”二句。
其次，当代流行歌词对古典诗词的因承，还表现在体式的因承上。这种因承有四种形式，即复沓体因承、联章体因承、蝉联体因承与隐括体因承。
所谓复沓体，指每章首句相同或首句中有一个共同的主题词的诗歌体式。这种体式便于突出主题，同时也能增强音乐的旋律美。《诗经》中已多用这种体式。如《诗经·蒹葭》共分三章，每章首句分别为“蒹葭苍苍”、“蒹葭凄凄”、“蒹葭采采”，都不离“蒹葭”这个主题词；《诗经·黍离》也分三章，每章首句皆为“彼黍离离”。当代流行歌词中也有袭用这种复沓体的，如台湾词人杨立德所作《奉献》一词，每节首句中都有“奉献”这一主题词，许常德所作《我是一棵秋天的树》一词，每节首句皆为“我是一棵秋天的树”。
类似于复沓体的，还有“转踏”式的联章体，这种体式以并列的方式扩张了一首词的内容，自唐五代民间词中即已出现，宋代无名氏所作《九张机》词可为代表，江苏民歌《四季相思》所用的也是这种体式，当代流行歌词作者任卫新所作的《四季相思》，对这种体式也完全继承，所以晨枫赞称此词“既是当代歌词中不常见到的一枝花蕾，又显示出了作者在古典文学上的坚实功底”。②
除了复沓体与联章体，古代民歌中还有十分精巧的蝉联体。蝉联体又称辘轳体，它便于表达更为丰富多样的内容，也能使歌词所传达的感情不断递进深化。南朝民歌的代表作《西洲曲》即采用了这种体式，将四季相思的感情很巧妙地统合于一首歌词之中。李海鹰的《弯弯的月亮》一词，大陆著名音乐人付林说它“是一首典型的叙事性民谣”。③就因为它采用了蝉联体，使得歌词的情感内容层层递进，逐步达到高潮。
不同于民歌作者，也不同于一般拘守旧体的词人，北宋苏轼在词中首创了一种“隐括体”。就本质而论，所谓“隐括体”只是一种表现方法，并非在词的结构上有什么特别之处，所以，“隐括体”应正名为“隐括法”。但考虑到学术界的习惯与表述的方便，不妨仍用旧称。台湾学者黄文吉曾指出：“苏轼对隐括词的开展颇有贡献，作有隐括词多首，他曾以《水调歌头》隐括韩愈《听颖师弹琴》诗，以《哨遍》隐括陶渊明《归去来辞》。”④后来黄庭坚仿效苏轼作词隐括欧阳修的散文《醉翁亭记》，元末明初罗贯中在他的长篇章回小说《三国演义》的开头，又作了一首《西江月》词隐括整部小说的内容，使得隐括体词的功能大为增强。但是，前人对隐括体词的文学价值并没有清醒的认识，如清人刘体仁就说过：“隐括体不可作也，不独醉翁如嚼蜡，即子瞻改琴诗，琵琶字不见，毕竟是全首说梦。”⑤
其实，隐括体词将不适合歌唱的著名的诗、赋、散文、小说的内容高度凝练化，变为可歌之词，对于传播这些名作名著具有极大的意义。尤其是当代影视业的兴起，古典诗词中的隐括体（法）被引入当代流行歌词的创作之中，形成了影视剧的主题曲歌词，以听觉效果配合了剧情的视觉效果，大大地强化了观众对影视剧的兴趣，对于提高影视剧的收视率无疑具有重大意义。另外，单纯从文学的角度而言，当代流行歌词中最神似古典诗词，又十分为国人所喜爱而广泛传唱的，就是这些隐括体的影视剧主题曲。从琼瑶的《情深深雨蒙蒙》词到晨枫的《彩云归》、乔羽的《说聊斋》、王健的《未了情》、贺东久的《生命无悔》等，这些当代版的隐括词的问世与流行，不能不让人感叹苏轼勇于创新的可贵！
细心的读者会发现一个有趣的问题，那就是当代流行歌词对古典诗词文本的因承，倾向于选择抒写个人情感内容的文本；对古典诗词体式的因承，又主要是因承民歌中的复沓体、联章体、蝉联体，以及不为一般文人所认可的隐括体。之所以有了这样的选择，与当代流行歌词商业化以及新的传播手段的产生有关。因为当代社会已是平民化社会，老百姓是流行歌词消费的主体，这样，当代流行歌词对古典诗词中个人情感内容与民歌体的吸纳，就是迎合消费市场需求的必然结果，而对隐括体的大量使用，又是影视作为当今大众传媒主要形式的必然要求。
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