首页 -> 2008年第2期

艺术的本质在于发现和创造

作者:王 冰




  也许是一种天分,我自幼便迷恋绘画,那时对绘画的种类及笔法都没有一个清晰的概念,只是临摹一些连环画、样板戏中的人物,进入中学后才步入绘画的正规学习,并在袁飞老师的指导下系统地开始学习素描、色彩,也就是从那时起,绘画一直伴随我的左右,使我乐此不疲,非常痴迷!1992年在哈尔滨教育学院毕业后,通过系统训练,又受到张景儒先生的专业指导,在中国画尤其是冰雪山水画方面得到了很大提高,从中感悟了不少东西。
  我认为画地域北方冰雪山水画,另辟蹊径走一条适合自己的路,“传统与创新相结合”。对于什么是传统中国画,不同的人有不同的看法,我觉得创新在于形式,而传统则体现在它的审美意识,所以艺术本质在于发现和创造,艺术之所以成为艺术,首先要属于个体经验,是艺术家情思涌动并用各种手段来极至表现的“自在之物”,当然这“自在之物”既属于个体,也属于某一个时代,艺术创造关键是发现,然后通过艺术家大脑提纯,再加上艺术家个人的思想释放出来表现在作品上,这样才能使观者感到生动之美,产生丰富联想,从而达到艺术家创作的目的。
   明清以来的中国画崇尚简淡,简即减也、减形,“亢繁削尽留清瘦(郑板桥语)”。在作品中我善于求繁缛丰富,求错金镂彩。既不沿袭文人画的尚简风格,也不使用传统中国画以勾勒为主形式,大胆地以色调和明暗手法为主,形成中西合并的画面效果,另一方面,和中国传统画家一样,不满足于仅仅表达山水客体之形,而是要传达意境和神韵,画山水的同时又不是山水,是另有寄托,是心灵折射,是借助可见世界表达出不可见的观念世界。
  在作品中我注意到突出严酷环境与蓬勃生机的对比,几注流泉,一泓秋水,草木披纷,枝杆挺拔,都是歌颂生之热烈生之伟大,这样画出的作品就不是通常意义上的闲适小品了,也不仅仅是写实主义的北方风雪图,它是一个严肃艺术家心路历程的记录,如《峡谷深秋》中被冰雪覆盖的草木。造型如风如火,有燎原之势,再如《兴安雄岫图》幽深阔大,笔境概括雄浑。以冰雪为主的山水画是我这几年的主题,《林海雄风》在冰雪山水画又是一个突破。把动物加进去使作品更加灵动,勃勃生机。
  近几年我又研究尝试了一些现代水墨作品。这些作品与冰雪山水画不同,它既不是写实,也不是结构主义,而是打散的形体再次组合,表现的是一个更加深远的空间,是属于另一层面的精神探索和感情的体验。作品主要突出色彩的“西为中用”,观者会不知不觉进入无限遐想空间,酣畅、自由、久远以及节奏、气蕴、天人合一被融为一体,表现宽广和深远的创作构思,感谢观者,我的画愿与天下人共享。
  (作者单位:黑龙江省画院)