首页 -> 2007年第10期
三点导读
作者：张素君 叶 华
这是一首描写秋天的新诗，归鸟低飞，残阳斜照，浅滩芦苇，微风嬉水，一派秋晚江上的景色。此诗形散而意浓，隽永而优美。
这首诗从整体框架上采用了当时流行的小诗体。小幅的描写，简洁的勾勒，散文的句式，即兴的抒发，都呈示出泰戈尔与日本俳句的风格。当然，从意境的创造和表现手法看，主要还是从宋词尤其是小令和元曲里化出。像冰心、宗白华的小诗，注重在意象的暗示性的哲理，而刘大白则注重于情与景在自然的描写过程中的契合。这便是古典诗歌里所谓的诗画结合、情景交融了。以鸟儿驮着太阳的以物拟物的想象，形成此诗比古典诗歌更加活泼的意象。而鸟儿是一个活的生命体，当它的翅膀翻动时，诗人想象成把斜阳“掉”在江上，渲染了整个江面，生动而烂漫。归鸟与斜阳在空间上相距遥远，诗人却将其融汇于鸟儿在通红的残阳里寻觅归巢的大平面中。当然，仅止于此而已，那至多算一幅精致的小景，然而作为诗，就要运用语言的力量强化景致的表现力并注入诗人情感的生命之泉。这时的“倦”、“驮”是关键二字。归鸟何以倦了？这是诗人的想象，同时也是诗人情感的移入。鸟倦实在也是人倦。而“驮”字，一方面是景致的进一步渲染和奇丽的想象，另一方面也是突出鸟倦的程度，因为驮是一种负荷，而驮的又正是太阳！这样我们看到的就不仅仅是一种景致，而是包含诗人对生活的体验。
第二段是第一段情景的继续与开展。不说落日沉入江底，而说落日被鸟翅翻掉在江里，这是极富表现力的。它是极其夸张而又符合逻辑的动态描写，与其说是鸟驮斜阳的自然延伸，毋宁看作是诗人想象力的深化，它使夕阳沉入江心，这一瞬间的景象更出神入化了。因为归巢的鸟儿，双翅一翻，把斜阳掉在江上，也掉在头白的芦苇上，所以白色的芦苇，也妆成一瞬的“红颜”了。同时，鸟翻双翅，抖落斜阳，在情绪上也是一种发展，它表明鸟不堪沉重的负担，希冀于一种自由的生活。这种夸张的描写体现了鸟摆脱重负、追求自由的精神。最末两句，通过“妆”和“红颜”，把芦苇人格化了，给全诗平添了一些情趣与生气。用拟人法形容江面被落日照映，江边的芦苇也在红色的霞光中摇曳的景色。两者古今有别，虽然取材的景色都是一样，却有不同的写作笔法，而此诗比古典诗歌意象更具动态之美，画面感更强，色彩更为明丽。
此诗的氛围是古典的，是以秋晚江上的画面为主，“头白”、“红颜”等词的使用也使得此诗有古典的气氛，刘大白此诗形散而意浓，隽永而优美，似是一首典型的微型散文诗。
难点指津
刘大白是前清的举人，是较早用白话写诗的先行者。新诗问世之后，面对多灾多难亦多希望和幻想的时代家邦，二十世纪二三十年代的中国诗人曾经有过太多的入世济世的政教激情，无暇关注社会现实之外的自然造化，流连景物忘情山水，所以“以境胜”的新诗作品，过去一直很少见到。刘大白写于1923年的这首小诗算是片刻偷闲的一个例外了，可以说是一帧色彩明丽的风光小品。归鸟、斜阳、清江、芦苇等一组五彩斑斓的景象交相辉映，倦态、驮着、翻翅、掉落、妆成等一组动感十足的场景相继登场，这宁静优美的景色，浸透着诗人的瞬间感受，流露出诗人的无比欣悦的心情。这首诗如一幅艳丽动人的画卷，自是可人之境。
《秋晚的江上》是一首类似于散文的现代诗，只有短短几行，但是却意境开阔，富有诗情画意。我们在鉴赏的时候，必须展开丰富的想象和联想，将诗中“归鸟”“斜阳”“秋江”“芦苇”的景致展现在脑海中，充分调动自己的视觉、触觉、听觉甚至嗅觉感触诗中的世界，借助自己的生活体验和感受，才能体会作者构思的精妙，感受意境中蕴含的感情，否则就只能停留在表面上，很难体会出景中之情、物中之意。
考点训练
1、用简洁的语言给两幅画面各取一个小标题，字数不超过所给的空格。
第一段：□□□□□
第二段：□□□□□
2、“头白的芦苇，/也妆成一瞬的红颜了。”这句话用的修辞手法是（ ）。发挥想象，用自己的语言描绘这幅景象。
3、这首诗的画面色彩分明，古代诗词中也有类似的写江上美景（季节不限）的句子，请你写出相应的上下两句。
附：参考答案
1、倦鸟归巢；江上斜阳。
2、拟人。傍晚时分，夕阳的余晖映照着江边丛生的芦苇，红艳的晚霞给摇曳的芦花染上了胭脂，就像姑娘羞红的脸颊。
3、一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。/日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。