首页 -> 2008年第4期
浅析书法艺术之欣赏
作者：林荔红
[关键词]书法 点画 结法 章法
书法就是以汉字为表现对象，通过线条的变化、组合，来展示虚灵的空间，造就深远的意境，表达人们微妙的情感。书法创作运用用笔用墨及点画、节奏、造型等艺术手段，使书法成为实用且有欣赏价值的独特艺术。我们欣赏书法，就是欣赏书法点画的线条美、结体的造型美、章法的整体美乃至整幅作品的风格美。下面就从这四个方面来浅析书法美的欣赏：
(一)从书法的点画上欣赏书法的线条美
书法中的点画不同于一般的点画，是充满生命力的。书法艺术的线条，是书法艺术形式美表现形态之一。书法中的横、竖、撇、捺、点、提等主要笔画，表现出来的线条，形象分明，不相混淆。如横如千里阵云、竖如万年枯滕、点如高峰坠石、撇如建兰之叶等等。这种感受使线条成为人们欣赏的对象，并在书法艺术中成为具有直观特征的表现语言。“精美出于挥毫”。这种线条通过书家运用提按、顿挫、粗细、强弱、徐疾等用笔技巧，结合用墨的枯湿、浓淡等丰富变化，使点画线条富有形象和情感美。
由于书法的点画线条在下笔书写时，都是“尽全身之力”，取逆势来完成的，所以，它能在人们的心中唤起力量感。晋代卫夫人说：“多力丰筋者圣，无力无筋者病。”又如“善笔力者多骨，不善笔力者多肉。”这里的“筋”、“骨”，都是使线条具有力度的主要因素。构成线条美的因素还有“立体感”，书法中强调中锋用笔，“笔心常在点画中行。”故点画中间墨浓力足，点画两边墨淡力疾。具有“立体感”的点画线条深厚沉重，即使是细如发丝，也有“入木三分、力透纸背”之妙。
线条美的另一方面内容是情感，其主要表现在两个方面：一是线条的节奏感，古人称书法为“无声之音”，主要是指书法用笔之轻重徐疾、抑扬顿挫，唤起人们的节奏感；二是线条中的呼应，这是书法线条富有情感的另一重要因素，所谓“起笔为呼，承笔为应”，故用笔讲究“笔断意连”，不论是凝重迟涩的用笔，还是轻松愉快的挥毫，都是书家的情感意志、风神貌状，使作品更具特殊的美感。
(二)从结体上欣赏书法的造型美
书法的结体是由点画线条组合而成的间架结构，人们把书法同绘画放在一起，称之为“造型艺术”，讲究的就是结体美。书法有正草隶篆行诸体，各种字体不同，给人的美感也不同，但不论是哪一种字体，都是按照美的规律来造型的。造型中的匀称、对比、对称、比例、呼应、均衡、平稳、变化等组织形式，因其具体因素不一样，所以在这共同的美中又有许多不相同之处，这就形成了各自的结体美。相比较而言：篆书修长婉转，在结体上有一种雍容之美；隶书扁平方折，结体上有一种飘逸之美；而楷书端正大方，体现出精美之美；行草书或兼工带写，或龙飞凤舞，在流利之中有一种飞动之美。
书法作为线条艺术，它的艺术性不仅在于点画的线条美上，还集中表现在字的结构造型上。简单的点画线条在书家笔下，真是妙笔生花，变化无穷，含有艺术造型的意趣和哲理。明代陶宗仪在《书史会要》中说：“夫得不偿失，兵无常势，字无常体；若坐、若行、若飞、若动、若往、若来、若卧、若起、若日月垂象、若水火成形，倘悟其机，则纵横皆成意象矣。”我们看王羲之在《兰亭序》中写的二十个“之”字，尽管该字简单，姿态却各不相同，极尽变化之妙，这充分体现了结构的造型美。
(三)从章法上欣赏书法的整体美
书法的欣赏同绘画欣赏一样，往往首先注意的是整体效果，因此，一件好的书法作品，必须是多样统一的整体。它要求书写的笔墨与纸张的幅式形式有机地结合起来，正文、落款、呤印既要主次分明，又要有整体感，在布白上没有模仿做作的凑合因素，它们之间应有内在的联系，通篇体现出连络呼应、流通贯气，构成了统一和谐的整体性，符合构图形式美的法则。
书法的笔墨留在白纸上，有笔墨处为黑，无笔墨处为白，黑与白相得益彰，塑造了书法整体美。书家常说的“计白当黑”，意味深长。书法同音乐、舞蹈一样，是在一定的时间内，按照一定的顺序和程式，通过一定的手段一气呵成的。因此，每创作一幅书法作品要笔笔呼应，字字连贯，前后左右，一气相生，整幅作品就显得神采飞扬、气韵生动，构成了书法当中的章法美。
(四)从风格上欣赏书法的个性美
书法的风格是由书法家的个性、技巧、品格综合而成的。它是社会风尚、历史条件等因素的产物，也是书家个人文化修养、道德品质的体现。书法活动是围绕人这一主体进行的，因人这一主体的各方面因素不同，故其形成的面貌也各异，给人的审美感受也不同。如：颜真卿的楷书，雄伟端庄，堂堂正正，如同伟丈夫，具有一种阳刚之美；董其昌的行书，笔墨淡雅，线条流畅，如同空谷幽兰，具有一种阴柔之美；张旭的草书，奔放豪迈，大气磅礴，如同黄河之水、东海蛟龙，具有一种豪放之美。美的形式多种多样，各有所长，单就风格而言，实难分孰优孰劣。《海岳名言》中米芾说：“蔡襄勒字，沈辽排字，黄庭坚描字，苏轼画字。”而称他自己为刷字，此言虽有贬意，但也充分说明了各种风格是有各自的特点和妙处的。我们欣赏书法的风格美，就是欣赏书法作品中所透出的神采、格调、气质、情趣和意味。“仁者乐山，智者乐水。”书法欣赏也因人而异，同时，个人的年龄、文化修养、社会经验乃至情绪变化等，都会对一件书法作品产生不同的审美感受。
书法作品是在一定的时间里完成的空间艺术，它是心灵的艺术，是通过一定的笔墨形式，来表现一定的意境和反映一定的思想情感。当我们在欣赏书法作品时，不仅要用眼睛去欣赏，更要用心灵去感受，只有“移动视线”、“去看”、“去想”、“深入角色、置身其中”，才能欣赏到它的美的所在，才能感觉到它的深厚的文化传承和伟大的艺术魄力，才能真正地赏心悦目。