首页 -> 2008年第6期
也谈初中语文古诗词教学
作者：何雅珍
一、反复诵读，体会音趣
古诗词是最富于情感的文体，由于古诗词语言精练，节奏明快，音韵和谐，具有音乐性，在作品中又包含了诸多美的因素，教师可通过引导学生反复吟读，让学生渐进诗词所创造的意境，体会音趣。
古诗词的诵读，首先要注意情感的把握。如教学李煜的《虞美人》，悲苦愤慨、凄凉伤感是《虞美人》的感情基调，总的来说诵读时语速宜舒缓，音调宜低沉。但在具体的诵读中也要讲究情感的跌宕起伏。如：“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”苟且偷生的诗人看到小楼又一次春风吹拂，春花又将怒放，回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。他望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。一个“又”字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦真让人难以忍受。所以，这个“又”字可以读得高昂、急促些。
音韵、节奏也是古诗词诵读的关键。如《虞美人》中前六句，诗人竭力将美景与悲情、往昔与当今、景物与人事的对比融为一体，尤其是通过自然的永恒和人事的沧桑的强烈对比，把蕴蓄于胸中的悲愁悔恨曲折有致地倾泻出来，凝成最后的千古绝唱：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”诗人先用发人深思的设问，然后，巧用比喻，将绵绵不绝而又无形无声的亡国之愁化为形象可感的一江春水，极为贴切形象而又韵味无穷。读时不仅要显示愁恨的悠长深远，而且要显示愁恨的汹涌翻腾，充分体现出奔腾中的感情所具有的力度和深度。只有这样，才能高度地概括和淋漓尽致地表达出诗人的真情实感。又如杜甫的《江畔独步寻花》：“黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。”“千朵万朵”具有口语美，三、四两句双声、象声词与叠音字的运用更体现了语言的音乐美。自然要读得活泼欢快，给人以赏心悦目之感。
在诵读过程中，教师要在节奏、轻重音、表情等方面做具体的指导，并给学生示范，在朗读实践中引导学生领悟，以培养学生的鉴赏能力。
二、立足意象，领会主旨
诗歌是情感的产物，“情动于中而形于外”，当诗人情动于中不能自已时，往往借助景物等来抒发自己的的情思。这里的景和物经过诗人情感的浸润，便富有情趣，也就成了通常所说的意象。意象既是现实生活的写照，又是诗人情感意念的载体。
王维的《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”这首《山居秋暝》中的空山、明月、青松、清泉，无不渗透着诗人的心灵追求与审美情趣。诗人借助山、月、松、泉等意蕴丰富、空灵剔透的意象，表现了他山居的隐逸乐趣。
古诗词中有很多意象是受到大家认可而比较明确的。古人常用这些意象来表达自己的情感。对这些惯用意象的特殊意义必须了解，这对正确解读诗意、把握诗情很有帮助。如抒愁写恨常用“流水”、“春雨”、“春草”、“落花”等意象来表达，杨柳、月亮多表现送别和思念。如柳永的“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”则借杨柳表示别后的寂寞凄清的情怀。
“一切景语皆情语”，诗人触景生情，移情于物，虽不直接言情，情已溢满其间。教师在指导学生鉴赏古诗词时，应引导学生在领悟意象寓意的过程中，去把握古诗词的内容，领会古诗词的主旨，感知诗人的情感。
三、走进意境，揣摩情趣
意境，就是诗歌中所描绘的客观图景与所表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界。诗歌作为一种文学样式，往往以精练的语言，创造出鲜明、独特、内涵深远的意境，去反映生活，感染读者。如孟浩然的《过故人庄》，诗人正是借助“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。”这一看似平淡无奇的描绘，却把那种田园情趣，闲适恬淡之情，淳朴诚挚的情谊溢于字里行间，呼之欲出，与恬静秀美的风光融成一片。这种景与情的融合，便构成了诗的意境，所以读诗要从把握诗的艺术形象入手，进入诗人的情感世界。
四、引入生活，诗化人生
在感悟古诗词美的同时，还应该把文学的诗意引入现实生活，诗化人生。例如在学生鉴赏了辛弃疾的《破阵子》后，让学生明白：光阴易逝，人生易老，若想有所建树定要抓紧时间，以免“可怜白发生”。学了陶渊明的《饮酒》，让学生明白：要远离尘世的污浊，使身心有所荡涤，使生活充满诗的意趣。
总之，对古诗词的鉴赏，最重要的不是它写了什么景，说了什么事，而是通过不断的诵读，联系自己的生活体验，展开丰富的想象，从而感受、领悟作者透过景与事抒发了的情感。唯有如此，才能在欣赏中受到感染和熏陶，产生情感共鸣，进而达到陶冶性情，提高审美情趣的目的，才能使我们的学生诗意地生活。
何雅珍，中学教师，现居浙江宁海。