首页 -> 2007年第4期
陶渊明、谢灵运诗歌之异同
作者：桑小琴
一、所抒发的感情不同
陶渊明抒发的是决心归隐、乐于归隐的那份欣喜之情；谢灵运集中抒发失意贵族的那份苦闷和牢骚之情。
陶渊明之所以会过上隐居乡野的生活，是因为在当时的社会中，自己少年理想不能实现，抱负无法施展，在官场上又不愿为无耻小人点头哈腰，他希望做一个刚直不阿的人，不愿与当时黑暗的士族势力同流合污。正是有着这样的崇高品格，诗人在诗中对腐朽的统治阶级表现了一种孤高的态度，“世人皆浊吾独清，世人皆醉吾独醒”。同时又对污浊的现实表现了强烈的不满。如他在《咏贫士》第一首所说：
“万族各有托，孤云独无依；暖暖空中灭，何时是余辉？”
在这里，诗人把自己比作一片无依无靠、在寂寥空中漂浮的孤云，尽管自己处境维艰、前途坎坷、命运凄惨，但他还是立志要远离“尘埃”，也就是当时黑暗的统治势力，以求永远保持自己的高洁。在诗人看来这种保守节操的最好方法就是把自己隐居起来。所以，陶渊明自己立志弃官归隐。因此，田园诗所抒发的是弃官归隐、决心归隐和乐于归隐的那份欣喜之情。
归隐是陶渊明同统治阶级上层社会完全决裂的标志。在归隐时期，他写下了大量的田园诗，以此来抒发自己对污浊社会的愤恨和对田园生活的热爱之情。正如他的《归园田居》第一首所写：
“少无适俗韵，性本爱丘山。误落尘网中，一去三十年。羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。开荒南野际，守拙归园田。方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树巅。户庭无尘杂，虚室有余闲。久在樊笼里，复得返自然。”
这首诗写出了陶渊明辞职归田后，那种愉快的心情和乡居的乐趣。在这首诗中，陶渊明塑造了一个淳朴、宁静的田园生活画图：“方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树巅。户庭无尘杂，虚室有余闲。”陶渊明把这种归隐后的田园生活与当时社会官场中尔虞我诈、互相倾轧的现实形成鲜明的对比。陶渊明讨厌现实的黑暗，尽管实现理想已“心有余而力不足”，但他还是洁身自好，“宁为玉碎而不为瓦全”。“羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。”对于自己的归田园居犹如久被束缚的小鸟冲出樊笼，重返自然一样欣喜不已。
而谢灵运则不同，他是世袭康乐公，又是在任职期间获罪被诛，他的山水诗大多写于被贬之时。正因被贬，心情忧虑。于是他寄情于山水，把自己那份失意和牢骚显现于自己的山水作品之中。如他的山水诗代表作《登池上楼》：
“薄霄愧云浮，棲川怍渊沈。进德智所拙，退耕力不佳。”
意思是说“潜虬能棲于深渊之中，飞鸿能止于云霄之中，皆能各得其所，而自己却羁于世俗尘网之中而进退不得”，因此面对虬、鸿而感到惭愧。自己想要及时增进德业，做一番事业，遗憾的是自己的智能不及，想要回家种田，则怕自己的体力担当不了。寥寥数笔，把自己那份失意、无奈的苦闷牢骚之情表达得淋漓尽致。
二、落笔的侧重点不同
陶渊明归田之后在自己的田园诗里融入了自己的劳动体验，所以他的田园诗不单是客观写景，更有画龙点睛的议论之笔，这是陶渊明诗作的过人之处。
谢灵运的山水诗则略逊一筹。谢灵运是因为官场失意而移情山水，他的作品主要侧重于对山水进行客观的欣赏。
陶渊明的《归园田居》第三首：
“种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。”
在这首诗中陶渊明给我们描绘了一个归田后的劳动生活场面。我们从诗的字里行间可以清楚地看到这样一个画面：一个老人（诗人自拟）在夕阳的辉映下正背着锄头从草木丛生的小径上向我们走来。经过一天的劳动，老人略感疲惫但心情愉悦。作者把这山野之中的风景和农事活动有机地结合起来，字里行间始终洋溢着一种劳动者的喜悦。在当时，文人亲自参加体力劳动是被人鄙视的，而陶渊明则冲破禁区，坚决地走上躬耕自给的道路，这无疑是对剥削阶级鄙视劳动和劳动人民的一个有力反击，从而体现了劳动的价值。也正是在这里，劳动第一次在文人的创作中得到了充分肯定和歌颂。
而谢灵运则是被贬官之后，官场失意，在孤寂无聊中不得已把自己的情趣移至山水。
谢灵运一生都不能忘怀于政治权势，但他在政治上又没有成功可言。于是他在政治失意时，用游山玩水转移自己的视线，这对谢灵运来说，只不过是以此来掩饰他对权位的热衷。所以他的山水诗只是他寻求感官的满足，以此聊以慰藉那颗“受伤”的心，是纯粹的客观欣赏。如他的《登江中孤屿》所写：
“乱流趋飞绝，孤屿媚中川。云日相辉映，空水共澄鲜。”
这里，诗人极其形象地写出了江中孤屿的秀媚景色，白云和明媚的阳光交相辉映，水天一色，清澈而又明朗，上有蓝天白云，下有清波粼粼，在这样的诗情画意的风景中，一座孤屿横卧中流，更显生机勃勃。谢灵运由于能把自己亲眼所见的山光水色、朝霞夕霏用词句形象地描绘出来，使他的诗歌给当时诗坛带来了新鲜的气息。因为在当时流行的是玄言诗，尽管玄言诗里也开始出现一些山水诗句，但比起谢灵运则相形见绌，难以相提并论。所以谢灵运开辟了南朝诗歌崇尚声色的新局面。
三、语言不同
陶渊明诗中的语言平淡自然，但又韵味隽永，有很高的审美价值。
谢灵运诗的语言一大特点就是对偶工整，词藻华丽，但有时由于过度追求偶句而显得重复累赘，语言刻意雕琢。
陶渊明诗的语言清新自然，天然雕饰。如《读山海经》第一首：
“孟夏草木长，绕屋树扶疏。众鸟欣有托，吾亦爱吾庐。既耕且已种，时还读我书。穷巷隔深辙，颇回故人车。欢言酌春酒，摘我园中蔬。微雨从东来，好风与之俱。泛览周王传，流观山海图。俯仰终宇宙，不乐复何如？”
在这首诗中充分体现了陶诗的语言特色。这里完全用白描的手法，语言十分平淡，读来犹如行云流水，只觉得接触到一片生活情景。而这些情景、生活，以及诗人的志趣心情，无一不是诗人的真实感受。这里没有华丽的词藻，只有朴素的语言，犹如“胸中自然流出”，没有一丝斧凿痕迹，却又让人百读不厌，韵味十足。
陶诗语言平淡自然，这与诗的内容及表现上的特点是分不开的。他的诗主要内容是平淡的田园风光、农村的日常生活以及处于这种生活中的恬静心境。再加上朴素的语言、白描的手法、直率自然的描写，尽管只是普通的日常语，但却是经过高度艺术提炼的，如上面所说的《读山海经》第一首，让人有一种耕作之暇，泛览书画的悠闲乐趣。
《文心雕龙》称谢诗“俪采百字之偶，争价一句之奇。情必极貌以写物，辞必穷力而追新”。他的语言虽然改变了东晋以来“理过其辞，淡于寡味”的诗风，给人耳目一新的感受，如《登池上楼》中的两句：“池塘生春草，园柳变鸣禽。”通过诗人的精心雕琢，给人一种如沐春风，身临其境的感觉。但有时由于过于雕琢，过分追求对仗工整之嫌，就有词藻堆砌之感。如《石门新营所住》中的“俯濯石下潭，仰看条上猿”这两句，虽然诗人观察事物比较细致，但在表现上却因拘于对仗工整而流于晦涩，致使描写的形象并不鲜明。
四、作诗的心情不同
陶渊明是“心远地自偏”。
谢灵运是“离群难处心”。
陶渊明因为厌倦了官场中的迎来送往，不愿与世俗同流合污，决心归隐。所以，陶渊明是怀着无比愉悦的心情归田园居的，正如他的《饮酒》其二中写道：
“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。”
只有存心远离污秽尘世，那就会觉得居住的地方也远离了这喧嚣繁杂的尘世了，“心静自然凉”嘛！
谢灵运的寄情山水是一种无奈的选择，他本不想如此，但因为仕途败落，无以自聊，只有把满腹的心事诉之于山水，才能自慰。然而表面的平静难以掩盖对政治的热衷之情，于是他“身在曹营心在汉”，犹如一只失群的孤雁，百般无奈。确切地说这种寄情山水的生活更让他“借酒消愁愁更愁”，所以谢灵运在写这些山水诗时的心情是迷惘徘徊而又无可奈何的。
一个作家的作品很大程度取决于他本人的世界观、人生观及其独特的生活经历，正因为每一个作家有各不相同的社会阅历，他们的作品才会异彩纷呈，更富有可读性！
桑小琴，教师，现居浙江余姚。