首页 -> 2006年第8期

李白与李贺浪漫主义的比较

作者:曹丽萍




  李白和李贺,可称得上是诗歌史上的两朵奇葩。他们两人的浪漫主义风格更是发散着奇光异彩,而且各有千秋。那么,他们的浪漫主义诗歌有哪些区别呢?本文拟将其作一番比较,议其同,论其异,从中获得一些启发。
  1、李白与李贺浪漫主义诗歌相同点:
  1、1 共同的渊源。他们均受屈原《离骚》以及楚辞作品的影响,他们以屈原为师、效法楚辞,继承了屈赋的浪漫主义精神。
  如李白的《远别离》、《梦游天姥吟留别》、《梁甫吟》等作品中,可以明显看出是直接脱胎于屈原的作品。如《远别离》写道:“远别离,古有皇英之二女;乃在洞庭之南,潇湘之浦,海水直下万里深,谁不言此离苦……帝子泣兮绿云间,随风波兮去无还。”这些诗句,采用了屈原《湘君》、《湘夫人》的手法和意境,构成了感人的艺术魅力。李贺有许多拟《离骚》、《九歌》的作品,其中以《长歌续短歌》较明显,诗在立意和表现手法上,都与《离骚》相似。“夜间何离离,明月落石底”,寄托深远,诗人把自己的意志和情绪融化在生动的比喻和深邃的意境中,优美动人,含蓄隽永,颇得《离骚》神髓。共同的渊源,也就形成了二李浪漫主义诗歌许多共同的特点。
  1、2 诗歌内容都深刻地写出了远大抱负与无情现实之间的矛盾。
  李白以“大道如青天,我独不得出”、“松柏孤且直,难为桃李颜”等铿锵有力的独白抒发了理想与现实的矛盾之情。李贺同样也写出了怀才不遇的悲愤:“少年心事当挈云,谁念幽寒坐呜呃?”
  1、3 诗歌艺术技巧上,二人浪漫主义风格都以丰富想象为基础,都大胆地运用了夸张和拟人的手法。
  如李白“白发三千丈,缘愁似个长”大胆夸张,借有形的发突出无形的愁;用“燕山雪花大如席”来形容北方的奇寒大雪;“素手把芙蓉,虚步蹑太清”、“抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁”都以丰富奇丽的想象展示出李白豪侠放浪、慷慨悲歌、傲岸于世的一生。李贺的夸张、想象也极富创造性:唱得出“天若有情天亦老”;写得出“荒沟古水光如刀”;想得出铜人“忆君清泪如铅水”。他正是用这样奇特的想象来表现他“哀愤孤激之思”的。
  1、4 诗歌构思方式上,意象之间跳跃性大,超越时空也是他们诗歌的相同点。
  李白诗歌结构的瞬息万变特色是显而易见的。“人生得意须尽欢,莫使金樽空对月”,好像他很安于颓废享乐的生活,但他那像黄河一样奔腾跳动的感情是那样变化莫测,转而又说“天生我材必有用,千金散尽还复来!”强烈的信心转眼又代替了消极的悲叹。李贺受到李白浪漫主义精神的直接启发,其诗歌也有变化莫测的一面。《梦天》忽而梦游天上,忽而下望人间,向我们展示出一个变化奇谲的境界。
  2、李白、李贺浪漫主义诗歌的不同点
  2、1 李白的仙才与李贺的鬼才。
  李白初到长安,八十高龄的太子宾客贺知章看到李白的《蜀道难》后,称赞不绝,誉李白为“谪仙”,李白也以此为荣。确实,李白的诗充满了“仙”气,这与他的浪漫主义创作方法分不开。一方面,他很善于借助梦境仙界,描绘出一个个超现实的美丽的神仙境界,展现出一个个形神逼真的神人仙女形象。他的《梦游天姥吟留别》就是一首梦境仙界浑然一体的浪漫主义杰作。当诗人梦中登上天姥山后,听到天鸡在空中报晓,在一阵熊咆龙吟、电闪雷鸣、山崩地裂过后,神仙洞府的门打开了,眼前出现了一个与人世完全不同的境界:广阔无垠的太空,光明洞彻的宫阙,日月辉映着神仙们居住的金银台,“云中君”披彩虹为衣,驱长风为马,虎为之鼓瑟,鸾为之驾车,与众神浩浩荡荡,纷至沓来……诗人透过这美丽光明的神仙世界,既寄托了自己的追求与向往,又与现实作了对比,反衬出他所生活的现实世界的黑暗丑恶。另一方面,诗人又善于融汇神话传说,驰骋想象去描写客观世界,使客观世界也充满了仙意。《蜀道难》本来是写现实中的秦蜀之道的艰险难行,但李白展开了丰富的想象,融进了许多神话故事和夸张手法,使蜀道充满了神秘的色彩。诗人从蚕丛开国写到壮士开道,以六龙回日说到子规啼血,从扪参历井讲到万壑争喧,从仙境又写到人间,非凡的想象,大胆的夸张,现实与神话、仙境、人间的融合,亦真亦幻、亦实亦虚,使蜀道有了虚无缥缈的仙意,极大地增强了诗歌的艺术感染力,成了浪漫主义诗歌的杰作,其他的如《远别离》、《古风》等都是充满仙意的诗篇。
  李贺的诗歌虽也有仙境,但更多的却是“鬼”象及冥界。在他的诗中,我们常能看到这样的物象:牛鬼蛇神、死人幽魂、荒坟野墓、血雨白骨、酸风瘦马、寒兔妖狐、怨月啼花、枯枝败叶……可以说,李贺与“鬼”结下了不解之缘,对鬼魂世界和幽冥地界的描写,是他最具特色的诗,因而有“鬼才”、“鬼仙”、“诗鬼”之称。他用浪漫主义的手法,勾画了一系列鬼魂的形象:有“山鬼”、“鬼工”、“鬼哭”、“鬼唱”、“鬼雨”、“虬恨骨”、“香骨”……至于那些描写哭、冷、愁、病、老、瘦以及毒蛇、妖狐之类的诗句,更是数不胜数。在李贺的诗里,简直成了一个鬼魂幽灵的世界。在中国文学史上,没有哪位诗人能像李贺这样如此大量地描写鬼魂幽冥世界了,在浪漫主义诗坛,他也是独开一面,独占鳌头。我们且看他的《秋来》诗:
  “桐风惊心壮士苦,衰灯络纬啼寒素。……思牵今夜肠应直,雨冷香魂吊书客。秋坟鬼哭鲍家诗,恨血千年土中碧!”
  这是首著名的“鬼”诗,诗人用石破天惊的奇笔勾画出一副凄清幽冷的画面:秋声里,衰灯下,出现了恍恍惚惚的幻影——冷雨淅沥,秋坟中的鬼魂在唱着鲍照的“长恨”诗,心中的遗恨就像千年前的碧血那样永难消释!诗中用了许多阴冷恐惧的字来表达诗人心中抑郁难伸的情怀:鬼、魂、坟、血、吊、啼、衰、恨、冷、寒、苦。李贺在人间找不到知音,只能通过这样的方式幻想到阴间寻找同调了,这不是很可悲的吗?
  在黑暗现实面前,壮志难酬,走投无路,李白往往寄情于梦境仙界,而李贺多面对阴冥地府,他们用不同的方式来发泄自己心中的忧愤不满与抗争情绪,这是二李浪漫主义诗歌最本质的区别。
  2、2 思想格调的不同。
  李白属于积极的浪漫主义,而李贺却是消极的。这与他们个人经历的不同有关。李白生活在盛唐,国泰民安,有着浪漫不羁的少年时代,所以创作情调明朗高迈。“长风破浪会有时,直挂云帆济苍海”,我们可自然而然地感受到一种积极向上的力量。而李贺生活在中唐,属乱世中兴的梦幻诗人,家庭生活贫寒艰辛,他是个早熟的天才,也是个不幸的、赢弱多病的诗人,所以创作总带有强烈的悲伤意绪和沉重的格调。“古壁生凝尘,羁魂梦中语”,在李贺奇特的想象与荒唐瑰丽的幻想中,找不到更多的鼓舞人的力量,还可能使人陷入人生命运之谜,难以自拔,给人以苦闷和迷惘的情绪,给传统的题材带上一种幽冷凄婉的色彩,使我们看到一个愁苦抑郁的诗人形象。
  2、3 风格特色的不同。
  李白狂纵奔放,叱咤风云,吞吐云月,睥睨一世,横扫千军,落笔如飞,诗风豪放飘逸。李贺泠艳凝香,奇诡瑰丽,异想天开,光怪陆离,凄厉孤愤,神出鬼没,诗风奇崛凄清。
  李白豪放飘逸的诗风来自于他的叛逆精神和英雄气概,并且推崇一个傲字,突出一个飘字,他高呼“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜!”傲骨嶙峋,浑身正气,正直无私,不惧邪恶的高尚品格跃然纸上。“大道如青天,我独不得出!”“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人!”掷地有声,大有驰骋四海,力拔山河之势。“红颜弃轩冕,白首卧松云”、“举杯邀明月,对影成三人”其飘洒闲逸、磊落不群、旷达潇洒之美成为唐诗中不可企及的典范。
  

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